Значение детских рисунков: Психология рисунка ребенка: как малыш говорит с вами через каракули

Содержание

Символика и значение детских рисунков

Для взрослого человека рисунок – это простое изображение, симпатичное или не очень, но для ребенка – это целая речь. Так как речь маленького ребенка еще очень ограничена, то с помощью рисунка он выражает все, что думает. До трех лет дети только изучают цвета, экспериментируют с кисточками, разными элементами, рисуя круги, штрихи или разные завитушки. Поначалу малыш рисует, а уже потом придумывает сюжет, что он изобразил. А уже к 4 годам появляется замысел. Но какая информация для нас закодирована в рисунке и о том, как уловить настроение и тревогу ребенка через его творение, попробуем разобраться.

Рисунок семьи

Сначала нужно учитывать возраст юного художника и первым рисунком для анализа пусть будет портрет семьи, но все члены должны быть чем-то заняты. Для творчества ребенку нужно предоставить большой лист (хотя бы А — 4), карандаши большого спектра цветов и все для рисования. Во время работы не нужно торопить и комментировать содержание. Ребенок должен все сделать сам. А результат уже будем внимательно анализировать. Нужно поставить вопрос: «Какие эмоции вызывает это творение? – Светлые, яркие, гармоничные, спокойные, веселые доброжелательные, легкие или наоборот». Для анализа со стороны можно попросить оценить рисунок кого-то из знакомых. Все слова, которыми можно описать рисунок, уже и есть описание внутреннего мира ребенка.

Конкретные нюансы

Если рисунок по цветовой гамме неспокойный – это свидетельствует об отсутствии гармонии. При хаотическом расположении персонажей на листе показывает о беспорядочности. Когда лица на рисунке грустные или совсем отсутствуют, то и ребенок так себя чувствует. Ему тоже грустно. А агрессия ребенка выражается в наличии оружия на рисунке.

Кто главный

Ребенок рисует того самым большим и первым, кого он считает главным. А себя он нарисует возле того члена семьи, с которым ему наиболее комфортно и к кому он больше привязан. А дальше он рисует менее симпатичных ему членов семьи.

Расстояние

Здесь стоит обратить внимание на то, как далеко ребенок расположен от других членов семьи — это будет сигналом к тому, что он чувствует себя изолированным. А если члены семьи размещены в разные помещения или отделены перегородками, то ребенок показывает отсутствие общения между родными.

Если на рисунке кто-то отсутствует, и ребенок не хочет его рисовать, то в душе ребенка затаилась обида на того члена семьи или он уделяет малышу мало внимание и не играет с ним. Но когда ребенок изображает несуществующих членов семьи, то на это уже стоит обратить серьезное внимание. Ребенку не с кем поделиться и он вымышляет себе друга или брата.

Также важно, как расположены все члены семьи, не «висит» ли кто в воздухе и как устойчиво стоят на земле. И всем ли хватило места на листке или кто-то зажат. Это тоже говорит о том, что ему не хватает места в семье. И заняты все члены семьи одним делом на рисунке или каждый делает что-то свое.

Все эти мелочи очень символичны и важны в анализе детских рисунков. Но оценивать один рисунок нельзя, так как, может, ребенку просто в этот момент было грустно, или его кто-то обидел. Эмоциональные реакции малыша часто яркие и кратковременные, но они оказывают влияние на его творческую деятельность.


Значение детских рисунков в психологии

Вы думаете, что ребенок рисует всякие там каляки-маляки в рисунках? А вот и не правда! Он, может быть, и не осмысленно, а на психологическом уровне хочет донести до вас важную информацию о своих проблемах, душевном состоянии, что-то рассказать с помощью цвета и присутствующих на рисунке фигур. Попробуйте прочитать между плавных линий и острых углов все то, что зашифровано на тетрадном или альбомном листах.

Попросите ребенка нарисовать семью. Положите на стол карандаши разных цветов. После окончания работы над рисунком, проанализируйте изображение.

Темным цветом обычно изображают злых людей, а яркими ― добрых.

Преобладание красного цвета на рисунке ― скрытая агрессия.

Чем больше площадь для рисунка ребенок использует, тем он спокойнее и увереннее себя ощущает. Маленький рисунок на большом листе — свидетельство замкнутости, заниженной самооценки.

Самого значимого для ребенка фигуру (мама, папа, сестра, бабушка и т.д.) ребенок изображает первой и, как правило, более крупной. Степень «любви» в рисунке по очередности на рисунке.

Важно и то, на какое расстояние друг от друга помещены члены семьи. Чем ближе, тем крепче отношения между ними. В идеале ребенок на рисунке должен держать за руки маму и папу.

Если ребенок рисует себя вне мамы и папы ― где-то в уголочке, внизу листа, это говорит, что ребенок испытывает недостаток любви и внимания в семье.

Если кого-то из членов семьи ребенок не нарисовал – это у вас должно вызвать тревогу. Зачастую ребенок не желает видеть этого члена семьи.

Вымышленный персонаж на рисунке говорит о том, что ребенок испытывает нехватку общения, любви и внимания.

Необычные позы или прорисовка раскрытого рта или скрюченных рук у одного из «участников» детской картины свидетельствует о насилии в семье.

Если на рисунке у человека нет рук, ребенок сигнализирует, что его не гладят, не ласкают, не прижимают к себе, а неестественно большие руки — свидетельство рукоприкладства при воспитании. Большими размерами дети указывают на страх к этой части тела.

Можно разглядеть на рисунке и страхи. Они рисуют какие-то отвлеченные элементы слишком больших размеров. Например, огромных собаку, медведя, птицу, бушующие волны, темноту, пожар…

О чем мечтает ребенок, вы тоже обязательно увидите на рисунке. Это может быть море, телефон в руке, собака на поводке и т.д.

О чём может рассказать детский рисунок семьи

Дети, особенно дошкольники, не могут описать своих ощущений, не могут рассказать свои мысли и объяснить своего психического состояния. Но давно подмечено, что внутренний мир ребёнка отражается в его творчестве, а именно в рисунках.

«Рисунок семьи» — один из самых популярных тестов среди детских психологов. Это объясняется тем, что семья в жизни ребёнка играет огромное значение. Семья – это любимые люди, это социальное общение, это частичка большого мира.

Этот тест используется с целью лучше понять ребёнка и увидеть его проблемы: узнать о его страхах, понять отношения с членами семьи, выяснить уровень психического и умственного развития.

Чем лучше рисует ребёнок, тем более информативным будет рисунок и тем легче его понять. Поэтому проводить тестирование следует не раньше, чем малыш перейдёт от изображения «головоногов» к нормальному изображению людей – с головой отдельно от туловища. Уже что-то можно понять по рисунку трёхлетки, но идеальный возраст для теста «Рисунок семьи» — с 5 до 10 лет.

Некоторые дети отказываются рисовать свою семью (что уже может насторожить). Тогда можно предложить нарисовать животных, при этом эта семья не обязательно должна состоять из животных одного вида. Понять такой рисунок будет сложнее, так как отдельные детали в этом случае имеют особое значение, которого родитель может просто не знать.

Итак, приступаем к тесту. Дайте ребёнку один лист бумаги формата А4 и достаточное количество хорошо наточенных цветных карандашей (хорошо, если среди них будет и простой карандаш). Дайте задание и отойдите в сторону, чтобы не смущать юного художника.

Когда рисунок будет готов, рассмотрите его вместе, расспросите о непонятных деталях. И отложите художество. К интерпретации приступайте в отсутствие ребёнка – чтобы не обидеть его, раскрыв какую-нибудь большую тайну.

 

Что это значит

 

Основная гамма рисунка расскажет об общем психическом состоянии ребёнка. Малыш, отлично чувствующий себя и не испытывающий проблем, использует много ярких цветов. Тусклый рисунок говорит о том, что ребёнка что-то беспокоит.

Можно отдельно обратить внимание на цвета каждого члена семьи: человек в яркой одежде вызывает у ребёнка положительные эмоции, с раскрашенным чёрным карандашом членом семьи отношения напряжённые.

Интересно 

Самого любимого, близкого человека ребёнок нарисует тем же цветом, что и себя.

Пространство 

Важно то, как ребёнок воспользуется имевшимся пространством, как расположит рисунок на листе.

Когда на бумаге остаётся мало пустого места, это означает, что ребёнок уверен в себе.Мелкие рисунки или концентрация изображений в одном углу говорит о заниженной самооценке, о концентрации на собственном мире и отторжении окружающего. Часто ребёнок замыкается в себе из-за плохих отношений с кем-то в семье.

Последовательность

В каком порядке ребёнок рисует членов своей семьи, покажет наиболее важных для ребёнка людей. Обычно первым рисуется или сам ребёнок (как центр собственного мира), или самый авторитетный человек. Последним рисуется человек, по мнению ребёнка, имеющий наименьший вес в семье. Если этим последним оказывается фигура самого художника, это говорит о недостаточной уверенности в себе.

Очень плохим признаком считается, когда первыми на рисунке оказываются неодушевлённые предметы, детали или даже категоричный отказ рисовать членов семьи. Такой ребёнок равнодушен к родным, или они очень неприятны ему.

Размер изображений

На рисунке ребёнок одного роста с родителями или лишь немного ниже их – это нормально. Все дети мечтают стать взрослыми, это их желание отражается в творчестве. А вот когда собственные фигуры дети рисуют значительно меньше остальных, это часто является знаком невозможности проявить самостоятельность, индивидуальность.

Поищите на рисунке особенно крупные фигуры людей и предметы. Они играют большую роль в жизни ребёнка. И далеко не всегда это значение имеет положительный оттенок.

Расположение членов семьи

Рядом с фигуркой, изображающей ребёнка, находятся самые близкие ему люди. Идеальная ситуация – когда он находится между мамой и папой. Чем дальше от фигуры ребёнка находится фигура члена семьи, тем меньше эмоциональная значимость этого человека.

Когда вся семья нарисована в одной комнате или люди находятся очень близко друг к другу, это описывает семейные отношения как очень крепкие. В такой семье есть взаимные любовь и понимание. О крепкой дружбе свидетельствуют протянутые друг к другу руки. Но если известно, что этой связи нет, то такое изображение означает стремление ребёнка к близости, желание чувствовать себя нужным и любимым.

Ещё один знак неуверенности в себе – расположение своей фигуры ниже линии, на которой нарисованы другие родственники. Ребёнка, находящегося так далеко внизу, никто не замечает, а значит, его мнение никому неинтересно.

Состав семьи

На рисунке может отсутствовать какой-нибудь из близких родственников. Этого человека ребёнок игнорирует, не желает видеть, не хочет даже думать о нём. Такое настроение может быть спровоцировано как недавней ссорой, так и затянувшимся конфликтом.

Бывает, что родители не находят на рисунке самого ребёнка. Это самый тревожный знак, потому что отсутствие в своём мире самого себя означает ощущение абсолютной ненужности и полного отвержения.

Появление на детском рисунке вымышленного персонажа может рассказать о том, в чём ребёнок испытывает острую нехватку – в общении, любви. Попытайтесь выяснить, что это за персонаж, какие чувства ребёнок испытывает к нему, какую роль он играет в семье.

Чем заняты персонажи

Хорошо, когда на рисунке семья занята каким-то одним делом. Это говорит о сплочённости и хороших отношениях.

Когда каждый занят чем-то своим, это или может свидетельствовать о разобщённости, или просто характеризует изображённых людей. Родители, рассмотрев такой рисунок, могут узнать что-нибудь интересное о себе и своих привычках.

Детали

Особое внимание красоте и нарядности кого-либо из членов семьи выделяется самому любимому человеку, в том числе и себе. Это могут быть вырисованные детали одежды, яркие краски, необычные «праздничные» наряды.

Но если рисунок слишком детализирован, это характеризует ребёнка как скрытного человека, скрывающего эмоции в себе.

Закрытая дверь, замок символизирует секрет. Когда на рисунке подмечается такая деталь, это говорит о том, что в семье есть какая-то тайна, от которой ребёнка усиленно ограждают.

 


 

Рекомендуем:

Как интерпретировать рисунок человека

Скрытый смысл детского рисунка

Цвет в детском рисунке

Рисование по-новому

Выбираем товары для рисования: советы специалиста

Психология детского рисунка

     Психология детского рисунка изучает закономерности развития и динамики рисунков, изображаемых детьми и подростками. Значение детских рисунков в психологии достаточно велико: по детским рисункам можно сделать определенные выводы об умственном развитии ребенка, его эмоциональном состоянии (на данный момент или же выявить эмоциональные проблемы, существующие на протяжении некоторого времени), его привязанностях, симпатиях и антипатиях, взаимоотношениях с родными и близкими. Профессиональный психологический анализ рисунка ребенка может дать огромное количество информации детскому психологу.

     Однако даже знание некоторых особенностей психологии рисунка ребенка поможет внимательному родителю вовремя понять, что ребенка что-то беспокоит и ему нужна дополнительная помощь. Родитель также может понять, что, к примеру, его опека воспринимается ребенком как чрезмерная, или что ребенок чего-то очень сильно боится. В таких случаях будет полезно обратиться к детскому психологу за дополнительной консультацией и решить проблемы, если они действительно есть.

     Что же рисуют дети? Прежде всего, то, что для них является важным: значимых взрослых, животных, растения, дома. Также изображается то, что вспомнилось на момент рисования, то, что связано с сильными эмоциями. Интересная особенность: дети рисуют не то, что видят, а то, что знают об изображаемом предмете (делая акцент на его предназначении или характерных особенностях). То есть ребенок рисует то, что он знает, а не то, что видит. К примеру, может нарисовать никогда не виденных им животных или объекты, зная только что-то о них.


     Стадии развития детских рисунков универсальны. Все начинается с ранних попыток что-то изобразить, которые не имеют формы определенных объектов. Далее дети начинают рисовать круги, чуть позже изображает непропорциональные человеческие фигуры, делая огромную голову и тоненькие ножки, исходящие из нее. Затем появляются туловище и конечности человеческих фигур, которые со временем приобретают все более пропорциональные размеры. Затем начинаются попытки нарисовать профиль, потом профильные изображения получаются лучше и изображается движение.

     Теперь несколько слов об интерпретации некоторых элементов детского рисунка:

  • Если ребенок нарисовал маленькие фигурки, используя при этом незначительную часть листа (чаще всего нижнюю), то вероятно, он неуверен в себе, тревожен. Уверенные дети чаше всего рисуют большие фигуры и заполняют большую часть пространства. 
  • Если ребенок старше 6 лет пропускает изображение рук, то, скорее всего, такой ребенок застенчив, не агрессивен, пассивен. Также это может свидетельствовать о задержке умственного развития.
  • Акцентирование рук, пальцев на рисунке говорит об агрессии, присущей ребенку, если он рисует самого себя. Если выделены руки при изображении другого человека, значит, ребенок воспринимает его как агрессивного, властного, угрожающего.
  • Маленькие неустойчивые ноги на рисунке также говорят о неуверенности в себе.
  • О наличии более серьезных эмоциональных проблем свидетельствует сильная штриховка (а также заштрихованные облака, темное солнце), рисунки без людей, зачеркнутые изображения людей, совсем нелепые и разрозненные рисунки.

     В любом случае, важно обязательно побеседовать с ребенком, расспросить его о том, что он нарисовал и почему. Рисунки являются информативными сами по себе, однако рисунки на определенные темы особенно раскрывают некоторые аспекты личности и взаимоотношений ребенка. Наиболее популярные рисуночные методики для детей – это «Рисунок семьи», «Рисунок человека», «Несуществующее животное». Изотерапия как метод диагностики и коррекции может применяться в различных учреждениям (изотерапия в детском саду, в школе, в специальных центрах психологической помощи).

     Изучение психологии детского рисунка – интереснейшее и увлекательнейшее путешествие, в котором Вы совершите множество удивительных открытий. Вы поймете, что значили Ваши детские рисунки, что и почему рисует Ваш ребенок и дети, с которыми Вы возможно работаете.

Детские рисунки в диагностике растройств

Проективные тесты основываются на создании пластичной ситуации, которая в силу активности процесса восприятия создает наиболее благоприятные условия для проявления таких особенностей личности, как установки, эмоциональные состояния, неосознаваемые мотивации. Графическая деятельность (рисование) для ребенка естественна, носит скорее игровой характер и не вызывает тревожных переживаний, она ему близка и приятна и не требует от него исключительных волевых и интеллектуальных усилий.

Детские рисунки могут успешно использоваться в определении состояния детей разного возраста и различной психофизиологической зрелости, в диагностике отставаний в развитии, леворукости, гиперактивности, тревожности, агрессивности и других неврологических расстройств, а также различных психических заболеваний ребенка.

Особая роль детских рисунков состоит в определении нервно-психического развития детей раннего возраста и возможных психосоматических расстройств. Пока еще редко рисунки детей используются для клинического наблюдения за ребенком в процессе целенаправленной деятельности. Это обусловлено как отсутствием времени для его психологического обследования, знакомства с его семьей, условиями воспитания и обучения, так и недостатком знаний педиатров о значении графической визуализации в диагностике и коррекции возможных психосоматических расстройств. Как показывает наш клинический опыт, с удовольствием занимаются рисованием дети раннего возраста, дошкольники и младшие школьники. Дети более старшего возраста часто принимаются за рисование, преодолевая стеснение и внутреннее сопротивление. Труднее всего “уговорить” подростков выполнить то или иное графическое задание. Около 12 ± 1% подростков категорически отказываются рисовать, а 17 ± 2% делают это без необходимой искренности, правдивости.

Умение ребенка точно перерисовывать образцы геометрических фигур отражает его способность к визуальному восприятию и совершенствованию тонких движений. Как известно, в 3 года малыш должен уметь перерисовывать круг, в 4 – крест, в 4,5 – квадрат, в 5 лет – треугольник, в 6 – горизонтально расположенный ромб, в 7 – вертикально расположенный ромб, в 8 – символ “красный крест”, в 9 – цилиндр, в 10–11 – куб. Трудности при копировании геометрических фигур могут свидетельствовать о нарушении зрения, концентрации внимания или способности “контролировать свою нервномышечную деятельность”.

Хорошо известный тест “рисование человека” является скрининговым и широко используется детскими психологами для оценки школьной зрелости и способности ребенка к познанию, для анализа его интеллекта, визуального восприятия и визуальнодвигательной интеграции. Обычно дети в возрасте 4–5 лет рисуют человека с тремя частями тела, а большинство детей старше 5 лет изображают человека уже с шестью частями тела.

Для маленького ребенка рисунок – это возможность рассказать о вещах и различных ситуациях с помощью картинок, пока устная и письменная речь малыша еще недостаточно совершенны. Такая роль детского рисунка сохраняется до 10 лет, а возрастной период от 5 до 10 лет многие исследователи называют “золотой эрой” детского рисунка, подготовка к которому начинается уже с 2 лет. “Настоящий” же рисунок появляется у ребенка только в 4 года.

В связи с этим мы решили проиллюстрировать отдельными примерами наш опыт анализа детских рисунков, чтобы показать педиатрам значение этого графического диагностического приема во врачебной практике.

Так, достаточно точную информацию о ситуации в семье дает расположение ее членов на рисунке, а также размер изображенных фигур. Если люди нарисованы рядом, держатся за руки или сидят за общим столом, обращены лицом друг к другу, то можно говорить о психологическом благополучии. Разобщенность, разбросанность образов свидетельствуют о слабых эмоциональных связях. Не очень хорошо, когда фигуры расположены слишком тесно друг к другу, “срослись” – это показывает, что в семье отсутствуют личные границы каждого человека, нет уважения к чужому. Тенденции, которые наблюдаются в рисунках детей, говорят об уменьшении состава семьи или его увеличении, свидетельствуют об их действии, значимости фигур, их разобщенности и т. д.

В рисунках своей семьи и рисунках человека для выявления связей с окружающими большое значение имеет рисование ребенком рук. Широко расставленные руки могут свидетельствовать о потребности в общении, опущенные, напротив, говорят об аутизме. Редуцированные кисти рук или их отсутствие свидетельствует о сниженной практике общения, изображение кистей рук в виде кулаков – признак агрессии. Если ребенок штрихует руки или вообще их не рисует, это говорит о трудностях в специальных контактах, с которыми у него связано эмоциональное напряжение.

О демонстративных тенденциях ребенка свидетельствует декорированность фигуры человека (пышные платья, нашивка и т. п.). Дети с таким видом демонстративности часто различными способами компенсируют чувство неуверенности в себе. Увеличение на детском рисунке состава семьи связано с неудовлетворенными психологическими потребностями ребенка, в частности с дефицитом общения с родителями.

Так, например, мама Пети, 5,5 года, обратилась к нам с тем, что ребенок не слушается, не хочет ходить на занятия по подготовке к школе, при этом мальчик не справляется с учебной программой детского образовательного учреждения. На своем рисунке первым Петя рисует дедушку – «значимый» человек, вторым – маму, которая спрятала руку за спину, а третий Петя с протянутыми руками. Он готов к общению, которого ему, видимо, не хватает. На слова мамы: «А папу нарисуй» ответил: «Больше никого не буду рисовать». В дальнейшем из беседы с мамой выяснилось, что папа недавно ушел из семьи. У мамы очевидные проблемы.  

Вскоре Петя вновь берет карандаш и рисует фигуру женщины, но без рук (видимо, связи с ней еще не налажены). На вопрос: «Кто это?» Петя ответил: «Да это Лена. Она молодая». Оказалось, что эта веселая молодая женщина, с которой мама, взяв Петю, каталась на лыжах. На рисунке «ступеньки» мальчик выразил свое особое расположение к Лене, поставив ее на верхнюю ступеньку и сказав: «Я на ней женюсь» (рис. 1). Таким образом, на обращение мамы ответа мы не получили, но зато узнали о проблемах семьи.

 

А вот по поводу другого ребенка, Саши, 8,5 года, мама обратилась с жалобой на то, что мальчик плохо учится и дома делает «все, что хочет». Рисунок Саши, у которого по рисованию в дневнике стояла оценка «5», показал, что дома от него все отвернулись: папа читает газету «Труд», мама стоит у плиты со сковородкой, старший брат стоит с поднятыми руками. От него, видимо, Саше еще достанется, а он, Саша, на роликах (рис. 2).

Вот так ярко дети на рисунках показывают, что с ними происходит дома. Ребенок активно проецирует воспринимаемый опыт в специфическую деятельность – игру, рисование, лепку и т.п. Рисунки являются прежде всего средством самовыражения, при этом происходит демонстрация травмирующих переживаний, что дает возможность выявить основные психологические проблемы, имеющиеся у ребенка. 

Клинические психологи находят связь рисования с развитием мышления и речи, формированием личности ребенка, связи его с окружающим миром. Психологи и психотерапевты используют детские рисунки как один из методов диагностики и арт-терапии.

Одним из относительно частых методов исследования личности ребенка является графический тест «несуществующее животное». Изображенное ребенком животное представляет его самого. Это относится «к своему я». Интерпретация рисунка ребенка, идентифицирующего себя с животным, дает возможность представить врачу состояние ребенка и его психологические проблемы [2].

Так, мама Маши, 8 лет, обратилась к нам с тем, что у девочки появились признаки негативизма и возбуждения. Папы у ребенка нет. У мамы появился друг, с которым Маша не желает общаться. Поэтому в рисунке Маши «Тигердок» отмечается проявление агрессии, о чем ярко говорит наличие у животного зубов и когтей (рис. 3).

После анализа состояния здоровья и особенностей «изобразительной деятельности» Маши было сделано заключение о том, что в данном случае отсутствовало правильное введение в семью нового человека. Это и привело к отклонению в поведении ребенка. Маме были даны конкретные рекомендации по оптимизации семейного климата. 

Рисунок другой нашей пациентки – Даши, 10 лет. Ее «Дракоша» возник в результате дефицита общения с мамой (папа в семье не живет). Мама весь день проводит на работе. Девочка ушла в себя, как бы спряталась под панцирь. Даша даже высказывала просьбу о том, чтобы ей купили черепашку, а мама, как у других девочек, дома пекла пироги (рис. 4).

В рисунках Изольды, 6 лет, отражены страхи, которые были вызваны стрессом в дошкольном учреждении. Там девочка увидела в доме напротив в окне женщину, призывающую всех на помощь. После того, как девочка вынесла свои страхи на бумагу, была проведена беседа с ней и мамой. Было предложено «переделать» свои страхи на что-то позитивное. Изольда это тоже отразила в рисунках, что изменило позитивно ее поведение.

Наш клинический опыт показывает, что, например, у детей из семей с «проблемным употреблением алкоголя» диагностируется целый комплекс отрицательных проблем. Так, в 71,3 ± 2% случаев у них отмечается агрессия, которая проявляется подчеркнутой прорисовкой рта, зубов, в появлении рожек на голове, военизированной одежды. Четко нарисованные ноги у таких детей – отражение уверенности в себе.

Тревожность рисующего ребенка проявляется в нажиме карандаша. Эти дети рисуют контуры фигур штрихами, часто исправляют рисунок. О тревожности свидетельствует также подчеркнутая прорисовка глаз, их увеличенный размер. 

При умеренной умственной отсталости отмечается чрезвычайная пассивность в рисовании, а при легкой умственной отсталости наблюдается упрощенность рисунков. Рисование детей с психическими заболеваниями также имеет свою специфику. При ранней детской шизофрении характерны незавершенность в изображении предметов и действий, увеличение анатомических частей тела, может быть излишняя детализация рисунка.

В процессе графической деятельности при создании художественного образа происходит выявление того, что беспокоит ребенка. В дальнейшем возможна трансформация ранее созданных психотравмирующих образов. Они могут преобразовываться в позитивные (дружественные, смешные) образы. 

Проведенный нами анализ литературы и многолетние клинические исследования свидетельствуют о том, что врачи недооценивают значение детских рисунков в диагностике различных отклонений в
развитии, психических и соматических расстройств. Рисунки ребенка могут служить дополнительным диагностическим методом, определяющим уровень его психического развития, эмоционального состояния, а также характер взаимоотношений ребенка с окружающими, определение неудовлетворенности его потребностей, различных изменений в состоянии здоровья. Они также могут  использоваться при организации коррекционно-педагогической помощи детям не только в домашних условиях, но и в организованных коллективах.

Таким образом, среди диагностических средств, используемых в практике педиатра, рисуночные методы могут занимать важное место. При этом для успешного проведения психологической диагностики недостаточно знать значение тех или иных тестовых показателей, необходимо еще владеть общей логикой анализа, позволяющей рассматривать эти показатели в их взаимосвязях. Результатом применения графических методов становится укрепление психологического здоровья детей, что обеспечивает условия для оптимизации поведения и эффективной психологической реабилитации.

Источник:
РОССИЙСКИЙ ПЕДИАТРИЧЕСКИЙ ЖУРНАЛ 2′ 2014

Авторы:
Доскин В.А., Печора К.Л., Картоева Р.А., Соколова М.С
Российская медицинская академия последипломного образования, 123995, Москва, ул. Баррикадная, 2/1

Все статьи

Психология детского рисунка

 

       О тревоге, обиде,  горе лучше слов расскажет рисунок малыша. В рисунке ребенок передает тот мир, который у него в душе.

                                                        Палитра красок

      В два года ребенок с удовольствием берет в руки карандаш. Пускай он рисует пока только бессмысленные палочки и закорючки, этот хаос свидетельствует о невозможности разделить мир на две части: внутренний и внешний. Малыш пока не понимает форму, но чувствует цвет.

  • Желтый  и фиолетовый– самые любимые цвета у детей. И если ребенок предпочитает их, мама может быть спокойна – в душе у ребенка здоровый оптимизм и веселая фантазия.
  • Красный  говорит о быстрой возбудимости.
  • Синий – о том, что, возможно, ребенок скучает по кому-то или чему-то, что он сосредоточен на внутренних проблемах.
  • Зеленый показывает, что он ищет покой.
  • Коричневый  означает, что он ощущает физический дискомфорт.
  • Особое беспокойство должно внушать предпочтение  черного  цвета – цвета подавленности, протеста против отрицательных эмоций.
  • Серый цветне свойственен детским рисункам, ведь это цвет безразличия. Обратите внимание, если ребенок рисует только простым карандашом, ему не хватает положительных эмоций.

      Обычно дошколята рисуют 5–6-ю цветами, что показывает их нормальное эмоциональное состояние. Если в  палитре ребенка больше цветов, это указывает на его чувствительность и эмоциональность, а выбор 1–2 цветов в рисунке сигнализирует: ребенок подавлен, его что-то тревожит.

                                     Точка, точка, два крючочка

         К трем годам среди штрихов и каракулей появляются круги, а к кругам присоединяются палочки – вырастают руки и ноги. Появляется человек! В этом неловком человечке ребенок видит прежде всего себя. И это открытие для малыша: теперь он можетпереносить на бумагу свои мысли, которые еще не оформлены словесно, он может создавать свой мир.

         Казалось бы, как трудно маленькому художнику нарисовать правильно глаза, уши, рот. Но именно их он старательно выводит. И эти черты лица расскажут о многом. И прежде всего глаза. Большие, распахнутые глаза выражают тревогу, просят о помощи. Глаза-точечки боятся выразить свой страх – ребенок поставил себе внутренний запрет на слезы и просьбы. Человечек только с глазами на лице – подозрителен и осторожен. А если на портрете отсутствуют нос, рот и уши, ребенок не хочет общаться.
        Шея на рисунке выражает связь ра­зума и тела. Как только ребенок начинает контролировать свои эмоции, на его рисунках появляется шея. И чем сложнее контролировать малышу свои чувства, тем длиннее эта шея.

        Руки для ребенка имеют очень большое значение, ведь через тактильные ощущения он познает мир. Поэтому пусть вас не пугает, если у нарисованного человечка очень длинные руки и пальцев больше пяти. Таким образом художник выражает силу и способности своего персонажа. Если пальцев больше на левой руке, значит, ребенок чувствует себя более влиятельным дома, а если на правой – в детском саду, на улице или в компании друзей. Разведенные в сторону руки говорят о стремлении действовать, а длинные и слабые – просьба о защите.

       Ноги – это то, что помогает человеку держаться на земле. Поэтому, чем больше точка опоры у персонажа рисунка, тем увереннее ребенок ощущает себя в этом мире. Очень длинные ноги – стремление к независимости, короткие – признак беспомощности.

                                                  Кто тут главный?

     Сначала все «головоногие» на рисунках малыша имеют одинаковые черты, и ребенок сперва рисует, а потом придумывает название тому, что нарисовал. Но к четырем годам рисунок становится более осмысленным, и юный художник разделяет на бумаге себя и маму, себя и окружающий мир. Пока в его творчесве звучат мотивы семьи, самого близкого – физически, эмоционально, духовно – пространства.

     И если, рисуя семью, ребенок кого-то упустил, это не случайно: значит, с этим членом у него существует скрытый конфликт. Но бывает и так, что ребенок не хочет рисовать самого себя в окружении родственников – он не нашел своего места в семье, ему кажется, что его не любят. Как ни странно, но вместо родственников на рисунке может появиться придуманный персонаж – герой сказки или животное. Это говорит о трудностях во взаимоотношении, о том, что малыш предпочитает жить среди фантазий.

      Самый крупный персонаж рисунка – самый значимый для ребенка в семье. А тот, кто расположен выше всех, самый влиятельный. Расстояние между автопортретом ребенка и членом семьи выражает их взаимоотношения: чем ближе на рисунке, тем ближе в жизни. И соприкосновение персонажей рисунка говорит об их тесной психологической связи в реальности. Поэтому чаще всего юный художник в своих творениях держит маму и папу за руки.

      Обратите внимание на персонажа, который обведен, заштрихован или нарисован с сильным нажимом – этот человек внушает ребенку тревогу.

      А если над всей семьей на рисунке светит солнце – тепло и уют царят в доме, и это самое главное в жизни начинающего художника.

        Поощряйте желание ребенка рисовать, ведь у этого простого занятия много важных функций. На раннем этапе рисование развивает координацию и моторику, способствует познанию формы, воспитывает в ребенке усидчивость. Позже – развивает творческое мышление, правильное восприятие мира, способствует взаимодействию зрительных, пространственных и двигательных функций. И, как вы уже убедились, детский рисунок позволяет заглянуть во внутренний мир ребенка. И не только узнать о его проблемах, но и попытаться с помощью рисунка их решить.

                                                      Нарисовать свой страх

        Расширяется пространство познаваемого мира – расширяется пространство детского рисунка, появляются композиция и новые зрительные образы. В 5–6 лет ребенок уже умеет, используя всевозможные детали, выражать свои эмоции, мысли, чувства, фантазии.

        Поощряйте его желание рисовать, ведь у этого простого занятия много важных функций. На раннем этапе рисование развивает координацию и моторику, способствует познанию формы, воспитывает в ребенке усидчивость. Позже – развивает творческое мышление, правильное восприятие мира, способствует взаимодействию зрительных, пространственных и двигательных функций. И, как вы уже убедились, детский рисунок позволяет заглянуть во внутренний мир ребенка. И не только узнать о его проблемах, но и попытаться с помощью рисунка их решить. Ведь, если ваш ребенок нарисовал свой страх на листе бумаге, значит, и избавиться от него можно в том же пространстве. Например, страшилу поместить за высокие стены замка, плачущей девочке дать в руки мороженое или протянуть руку обиженному братику. И увидите, как произойдет чудо: появится улыбка… нет, не у нарисованного персонажа, а на лице вашего ребенка.

        Лист бумаги тоже хранит в себе много тайн. Если его разделить на две части – правую и левую, то каждая из них будет отвечать за определенный вид подсознания. Левая часть – экстравертная: это представление о будущем и связь с отцом. Правая – интровертная: связь с прошлым, с домом, с матерью. В этой части ребенок чаще изображает того, кто оказывает на него сильное влияние.

        Верхняя часть лица отображает интеллектуальный мир, нижняя – материальный.

Характер по рисунку

► Гиперактивные дети все рисуют в движении, даже статичные детали как бы «пляшут» на листе бумаги. Рисунок не симметричный, в нем трудно провести хотя бы одну прямую линию.

► Персонажи агрессивных детей имеют большие зачерненные, заштрихованные руки и большой открытый рот. Рисунки изобилуют множеством острых углов, цвета их темные или очень яркие.

► На рисунках тревожных детей много затемненных участков или же, наоборот, эти рисунки почти прозрачны. Эти дети часто стирают или заштриховывают только что нарисованное. А себя изображают слишком маленькими.

► Аутичные дети рисуют не торопясь, тщательно прорисовывают детали. Даже когда рисунок готов, они продолжают заштриховывать его. Тематика, чаще всего, однообразна. Ребенок рисует то, что уже умеет изображать.

А как и что рисует ваш ребенок?

По материалам http://www.baby.ru  

 

 

Интерпретация художественного текста детских рисунков Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»

УДК 7.067

ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕКСТА

ДЕТСКИХ РИСУНКОВ

О. Л. Некрасова-Каратеева1

1 Российский Государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, ул. Малая Посадская, 26, Санкт-Петербург, 198097, Россия.

В статье представлены разные виды, принципы и способы анализа детских рисунков. Особенно выделяется их искусствоведческая интерпретация. Отмечаются такие качества рисунков, как: образное содержание и художественная выразительность. Рассматриваются приемы рисования, изобразительные формы, композиционные особенности, проблемы пространственных решений, семантика (скрытые смыслы) и формальные элементы изографического языка. Предлагаются критерии оценки художественных достоинств детских рисунков.

Ключевые слова: интерпретация, художественная выразительность, образное содержание, изобразительные средства, критерии анализа

INTERPRETATION OF LITERARY TEXT

OF CHILDREN’S DRAWINGS

Olga L. Nekrasova-Karateyeva1

1 The Herzen State Pedagogical University of Russia, 26 Malaya Posadskaya Str., St. Petersburg, 198097, Russian Federation.

The article presents different kinds, principles and methods of analysis of children’s drawings. Special attention is given to their artistic interpretation. The below properties of drawings are noted: figurative content and artistic expressiveness. The paper considers drawing techniques, graphic forms, compositional features, problems of spatial solutions, semantics (implications) and formal elements of the isographic language. Certain criteria for assessing the artistic features of children’s drawings are proposed.

Keywords: interpretation, artistic expression, artistic and imaginative content, artistic and graphic tools of children’s drawings, criteria of analysis

Излюбленный и самый доступный вид детского творчества — рисование, которое с незапамятных времен использовалось взрослыми людьми как одно из средств воспитания. Однако интерес к исследованию детских рисунков возник лишь в конце XIX века на волне всплеска

развития гуманитарных наук: психологии, медицины, педагогики, этнографии, антропологии, искусствоведения. Феномен детского рисования стал объектом научного исследования с двух позиций: как особый способ индивидуального познания и освоения мира ребенком, так и средством развития творческого потенциала его личности. Детские рисунки (продукты этой деятельности) являются источниками многозначной, сокрытой в них информации о ребенке и окружающем его мире, а так же как самостоятельные предметы художественной и документально-исторической ценности.

Детские рисунки в отсутствие личного контакта с юным автором позволяют интерпретировать их с разных исследовательских позиций, считывать сокрытые смысловые слои их содержания. Характер интерпретации зависит от установки восприятия произведения, от выбора ценностно приоритетных критериев, и тогда открываются разные пути и уровни «вхождения» в произведение и познания его сути. Перевод восприятия визуальной картины рисунка, его характера и содержания на вербальный язык описания, следование разным позициям анализа приводит к различным версиям интерпретации и представления уловленной сущности художественного высказывания.

На практике сложились разные виды, принципы и способы интерпретации детских рисунков.

Констатирующий пересказ увиденного — популярный уровень интерпретации детского рисунка. При этом отмечаются, называются и эстетически оцениваются видимые формальные элементы изображения (сюжет, образы персонажей, манера, цвет и т. д.). В результате, с опорой на собственный вкус и опыт, у критика-любителя складывается личная оценка впечатления, которая базируется на эмоциональных реакциях и предпочтениях в постижении видимого художественного образа рисунка (красиво — некрасиво, нравится — не нравится, смешно — грустно, похоже — не похоже и т. п.). Чаще всего такая оценка встречается в зрительских любительских и журналистских суждениях.

Специально ориентированной является общепедагогическая интерпретация, которая выявляет при анализе детского рисунка успешность ребенка в обучении, его интеллектуальную развитость в соответствии возрастным нормам. Иными словами, рисунок выступает показателем возрастной сформированности личности ребенка.

Социальная интерпретация рисунков дает возможность воспринимать их как документы семейного, бытового, общественного благополучия/неблагополучия ребенка. Социокультурная интерпретация позволяет выявить в детском рисунке этнические признаки

и предпочтения юного рисовальщика, а также обнаружить усвоенные им определённые культурные ценности и нормы общественных отношений. За правдивость и искреннюю субъективную оценку в изображении детские рисунки не случайно признаются неравнодушными свидетельствами исторических, социальных, культурных событий, природных катаклизмов, личных драм.

Психологическая интерпретация базируется на психологическом прочтении сюжетов, раскрытии значения символов и выявлении особенностей изобразительного языка рисунка как отражения психического состояния ребёнка и его личностных качеств (мышления, чувствования, темперамента, мотиваций и т. п.). Психологическая интерпретация позволяет обнаружить индивидуальный характер переживаний юного художника, особенности его внимания, суждений, вкусовых предпочтений, личных потребностей, тревог, желаний и проч. На основе материалов подобной специфической интерпретации детских рисунков в настоящее время строится диагностика психического и соматического здоровья ребенка и проводится арт-терапевтическая практика [1; 2].

Исследования в области психологии художественного творчества и морфологии искусства позволили проследить общие закономерности процессов зарождения и развития изобразительных форм, композиционных структур, художественных образов в детском рисовальном творчестве. Автором были определены, сформулированы и названы основные возрастные периоды детского художественного творчества.

Начало рисовального действия малыша фиксируется в механичных, хаотичных штрихах и «каракулях» разного вида, характера, настроения, и может быть определено как доизобразительное рисование (1-3 года). Постепенно в рисовании «каракули» оформляются в некие формы, которые напоминают различные объекты и даже нарочито повторяются и называются ребенком; так наступает этап формирования изображения как образа предмета (3-5 лет). Совершенствуясь в изобразительности рисунка, ребенок достигает уровня свободного рисовального выражения, тогда изображение создается как художественный образ сложного явления/события (5-7 лет). Школьное и дополнительное образование обогащает внутренний мир ребенка, рисунки становятся повествовательными, а уточненное изображение фиксирует образы знания (7-10 лет). Характерная эстетизация творческого процесса для детей раннего подросткового возраста сопровождает рисование особым наслаждением, доставляя удовольствие своей процессуальностью и завершенностью; изображение создается как

художественный объект (10-12 лет). Стремление подростков среднего возраста к самоутверждению, к размышлениям и рассуждениям направляет их рисование к созданию изображения как образа идеи (1214 лет). Личностные проблемы подростков старшего возраста направляют их композиционное творчество на создание изображения как образа внутреннего «Я» (14-17 лет) [3].

Соответственно, интерпретация детских рисунков должна проводиться с учетом психологии художественного творчества и возрастных изобразительных возможностей детей, что позволит приблизиться к адекватной художественной оценке творческой работы конкретного ребёнка.

Художественно-педагогическая интерпретация сосредоточена на определении в детском рисунке степени усвоения ребенком умения рисовать в соответствии с учебными программами дошкольных, общеобразовательных и специальных художественных образовательных учреждений.

Особое внимание обучению детей уделяется в учебных программах средних художественных школ, которые имеют цель постепенного и последовательного введение рисующих детей в систему реалистического академического рисования. Учебные задания рассчитаны на освоение необходимого профессионального норматива. Такие рисунки оцениваются педагогами-художниками и членами жюри конкурсов с позиции определения их изобразительной грамотности.

Искусствоведческая интерпретация долгое время серьезно не применялась к детским рисункам из-за традиционного недоверия к их художественности с позиций теории профессионального классического искусства.

Европейские живописцы новых направлений в искусстве рубежа Х1Х-ХХ веков впервые обратили внимание на художественные достоинства детских рисунков. Созданные по вдохновенному желанию и в искреннем творческом изографическом выражении они являются своеобразными художественными произведениями, и их искусствоведческая интерпретация должна проводиться точно так же. «Необходимо подойти к анализу живописного произведения как особым образом организованного целостного акта, или процесса, пронизанного энергией взаимодействия значений» [4, с. 171].

Рисунок как визуально воспринимаемый объект, является материальным носителем изображения, обладающий конкретным образным содержанием и пронизанный авторской энергетикой. Для искусствоведческой интерпретации детского рисунка должны быть

рассмотрены следующие его качества: художественно-образное содержание и художественная выразительность.

Художественно-образное содержание детских рисунков необычайно богато информативно. Их всегда интересно рассматривать и интерпретировать, отмечая закодированные в них смыслы. Эти рисунки словно маленькие зеркала отражают детский мир: опыт наблюдений, переживаний, выдумок, знаний, желаний, представлений юных рисовальщиков. В них непротиворечиво сосуществуют образы реальности, родовой культуры и собственных детских фантазий.

Тематический диапазон детских рисунков всеохватен, в них зафиксированы размышления детей о микро- и макромире, природных явлениях, исторических событиях, бытовых подробностях, литературных и сказочных сюжетах, о природе, театре и кино и прочем. Любопытный взгляд ребёнка удивленно воспринимает, в окружающем мире разные его явления, которые, будучи отражены в рисунках, иногда являются неожиданными откровениями и открытиями для взрослых людей.

Воображение ребенка спонтанно создает новые формы и оригинально выстраивает в композиции рисунка внутренние причинно-следственные связи. Образы фантазии, согласно детской логике, обретают реальные очертания, а предметный мир «оживляется» и «одухотворяется». Такое творчество делает особенно интересным художественно-образное содержание детского рисунка.

Даже исполненные на одну заданную тему, рисунки детей отличаются индивидуальным творческим выражением и таят в себе глубокую личностную информацию, прочесть которую, интересно интерпретатору. Каждый рисунок отдельного ребенка отражает его индивидуальный взгляд на окружающую жизнь и запечатлевает особое ценностно-смысловое преобразование. Эти творческие переработки знаний и впечатлений, авторские размышления, душевное сопереживание изображаемому образу или событию, делают образно-смысловое содержание детских рисунков художественным.

Художественная выразительность детских рисунков является результатом стремления ребёнка передать свои эмоции, впечатления, идеи и фантазии максимально правдиво, узнаваемо и красиво, сообразно его собственным чувствам, представлениям и оценкам. Дети рисуют то, что знают, видят и придумывают, так, как хотят и могут это выразить. Они — большие изобретатели выразительных приемов и средств. Интерпретатору необходимо понять природу и логику детского рисовального творчества, чтобы не требовать от художника-ребенка реалистического изображения в академической манере, это

ошибочно. Оценивая рисунки нужно учитывать, что детское восприятие действительности не бесстрастное отражение, а индивидуальное эмоционально-чувственное переживание. Оно происходит через призму собственного жизненного опыта и умозаключений ребёнка и претворяется в неожиданно оригинальных формах.

Обращая внимание на окружающие предметы, ребенок видит и подмечает в них самое интересное для себя. Рисуя, он изображает наиболее, как ему кажется, существенные черты. Все, что не завлекло юного художника или является для него не столь важным, он этого не отразит в своем рисунке. Ребёнок сам понимает, сопереживает, изучает и трактует данный сюжет. Так, усиливая одно и отбрасывая другое, он создает смысловые акценты, по-своему трактует образы, добиваясь их выразительности.

Художественная выразительность в детском рисунке достигается экспрессией рисования, которая зависит от силы переживания ребёнком его содержания, от чувственных характеристик образов, от особенностей индивидуального графического почерка ребенка. Рисовальные движения детской руки, не сдерживаемые профессиональным умением, фиксируют динамику непосредственных чувственных переживаний ребёнка в процессе и придают детскому рисунку уникальную выразительность.

Дети изобретают и используют разные приёмы достижения большей выразительности в рисунках. Так, интерпретатор детского рисунка может увидеть в нем приемы обобщения и схематизации изображения, которые послужили приданию форме предельной простоты и ясной конструкции, выражающей её функциональность. Выделение главного в рисунке служит привлечению зрительского внимания к основной идее, организуя его восприятие и порядок прочтения композиции. Фантазийность образов является средством творческого преобразования, игры ума и усиливает художественную выразительность рисунка. Изменение пропорций, преувеличение (гиперболизация) отдельных форм и элементов является средством выражения их особого значения, смысловой иерархии. Для показа чувств, настроения и своего отношения к изображаемому детьми используются нужные цвета, изменяется яркость и контрастность живописных отношений. Применяемые в детском рисовании приемы драматизации и юмора, а также игровая режиссура в организации изображения сюжетов и персонажей, выражают авторское отношение к изображению, регулирует зрительскую реакцию, вызывают сочувствие или смех у зрителей. Динамичность изображения, выражаемая в энергичности линий, в ритмах

штрихов, в контрасте масштабов, пропорций, цветовых отношений, является средством усиления эмоционально-художественной выразительности рисунка [5].

«Выразительность — таков венец, высшая ценность искусства. И в этом отношении дети вполне могут поспорить со взрослыми мастерами» [6, с. 19].

Художественная выразительность детских рисунков достигается следующим функционалом: художественным изобразительно-выразительным языком, композиционными особенностями, закономерностями создания изобразительной формы, пространственных построений и семантикой.

В анализе детских рисунков обращает на себя внимание специфический художественный изобразительно-выразительный язык, который складывается из видообразующих элементов, имеющих особое смысловое значение. При рассмотрении множества детских рисунков становится очевидным, что юным рисовальщикам присущи своя манера рисования, свои композиционные приёмы, своя логика освоения рисуночного пространства, свои цветовые предпочтения, графическая индивидуальность. Решительная резкость или изящная пластика линий, энергия форм, нарочитые пропорции, любимые материалы и техники рисования служат появлению оригинального изображения.

Живописно-пластические свойства рисующих материалов являются для детей посредниками в зримом воплощении образов. Дети используют для рисования все, что может оставлять видимый след, а природное чувство и собственное исследование свойств материала позволяет им оптимально проявлять свои художественные способности для достижения большей выразительности. В своем творчестве дети часто смешивают разные материалы и техники рисования, пробуют дополнять рисунки элементами печати и аппликации. Все эти средства фиксации и выражения определённых мыслей и чувств автора-ребёнка, служат изображению и живут в пластическом, ритмическом, цветовом единстве и целостности, являясь органичным детскому творчеству художественным языком.

Исследование композиционных особенностей детских рисунков становится главной задачей при их искусствоведческой интерпретации и оценке. Композиция детского рисунка рождается из творческого импульса и вырастает непосредственно по логике развития темы в процессе создания. Юные художники порою интуитивно и неосознанно создают свои композиции, находя оригинальные приемы размещения изображений, которые усиливают смысловой характер

содержания рисунка. Композиционный расклад, определенный ритм чередования элементов, выделение информативно значимых зон, организуют «картинное поле».

При этом главное изображение дополняется поясняющими элементами, которые определяют завершенность и целостность композиции.

В рисунках юных художников интерпретатор может встретить известные приёмы построения картинных композиций: вытягивание по горизонтали или по вертикали, заполнение центра или размещение рамкой, развитие по диагонали или членение на части. Эксперт должен не только определить, но и понять значение подобных приемов для композиции каждого оригинального детского рисунка.

Изобразительная форма создается ребёнком как схематичная формула функционально-образной выразительности объекта. Ее изображение основывается на собственном чувственно-двигательном и деятельностном опыте ребенка. Лаконичный схематизм детского рисунка — это не «схематизм упрощения», а факт «обобщенного знания», нахождения «зрительного оформления», «визуальной всеобщности» формы на простейшем уровне сложности [7, с. 160].

Эта логика и рождает ясные и выразительные формы в детском изображении.

Проблему изображения пространства рисующий ребенок пытается решить по-своему, стремясь показать не то, что он видит, а то, что знает по собственному опыту пребывания в подобных ситуациях и «памяти тела». Создавая рисуночную композицию, юный художник как бы оказывается «внутри» изображаемого им пространства. С опорой на память собственных ощущений, он чувствует действие «притягивающих» и «отталкивающих» сил и пытается передать многоплановость и многомерность пространства, располагая по-своему объекты в композиции на определенном формате плоского листа бумаги.

В детских рисунках интепретатор может найти истоки почти всех существующих в искусстве систем пространственного построения картины: ортогональной («профильно-фронтальной», «планово-геомет-ральной»), аксонометрической («параллельной»), прямой («ренес-сансной»), обратной («иконописной»), сферической («планетарной»). Изображения пространства в творчестве детей меняются в соответствии с их возрастной психологией. «Детская перспектива» возникает как особая «транскрипция» объемно-пространственного мира в изображении на плоскости [8].

Рисующие дети ищут свои способы и приемы создания иллюзорных изображений глубины и объемов, среди которых, наиболее часто

встречаются такие решения как: «прозрачность» и «распластанность» форм, «незаслоняемость» предметов, «ярусность» построения композиции, «разворачиваемость пространства во времени» в рисунках дошкольников и попытки создания «правдиво перспективного» изображения у подростков. Понимание интерпретатором закономерностей в изображении пространства, глубины, объемов в детских рисунках позволяет ему приблизиться к восприятию важнейших событий в творчестве юных художников.

Детские рисунки отличаются особым композиционным свойством. Дети создают свой сюжет в момент его рисования, постепенно наполняя новыми героями, параллельно рассуждая над изображаемыми элементами и ситуациями. Так искренно фиксируются в рисунке волнующие детей чувства и размышления, которые, в свою очередь, вызывают у зрителей эмоциональный отклик.

Семантика (скрытые смыслы) детских рисунков заключается в многозначности, казалось бы, простых форм и не только в изображаемых образах, но и в символическом значении формальных элементов. Нельзя утверждать, что дети всегда осознанно творят свои изографические произведения. Что-то в рисунке делается ребёнком преднамеренно, но многое является интуитивным выражением волнующего смысла.

Выбор и трактовка сюжета детского рисунка имеют психологическое основание и большое символическое значение. Внимательное «прочтение» этого визуального рассказа ложится в основу интерпретации, которая с опорой на множественные личностные особенности автора, закодированные в рисунке, позволяет критику адекватно приблизиться к сути детского произведения.

Содержание сюжетной композиции в детском рисунке представляет собой своего рода визуальный рассказ, «разворот» изображения события в пространстве и во времени.

Формат листа, в котором ребенок начинает рисовать, определяет для него внутреннее пространство композиции, в котором он должен разместить рисуемые образы, избрать для них выразительные размеры и пропорции, установить смысловые связи между персонажами, построить всю драматургию изображаемого сюжета. То, как располагает ребенок изображение в формате рисунка, позволяет судить о его мироощущении, его конформизме или нонконформизме, его способности регулировать ситуацию.

Метафоричность изобразительного языка детских рисунков отмечал В. А. Фаворский: «Пятно, определённый цвет, линия, круг, овал

и другое не подгоняются в своём буквальном, оптическом соответствии с натурой, а их качества используются, как метафора в изображении» [9. с. 462].

Изоморфизм (подобие формы) заключается не в буквальном повторении видимых признаков реальных объектов, а в показе ребенком собственного знания о них и передаче своего личного отношения к ним, что тоже может быть дешифровано при искусствоведческой интерпретации.

Цвет в детском рисунке имеет психофизиологическую основу и определяется как индивидуальными, так и возрастными особенностями ребёнка. Как носитель условной информации, цвет имеет номинативный (назывательный) и выразительный (эмоционально-ассоциативный) характер. Дети естественным образом соотносят семантические архетипические универсалии и субъективные природно-ассоциативные значения избираемых цветов для своего рисунка [5].

Детский рисунок метафоричен, и в качестве средства выражения метафоры используется также образная деформация и динамизация изображения, которые должны подсказать интерпретатору путь к открытию художественной тайны.

Через напряжение формы, психологическую выразительность цвета, художественно-образную деформацию, ритмическую динамику рисунка, а также через живописно-пластические свойства рисующих материалов, в рисунке происходит кодирование авторского смысла, проблем и идей ребёнка, то есть происходит символизация изображения [5].

Все перечисленные средства, используемые детьми в их рисовальном творчестве, обеспечивают их произведениям художественную выразительность и «эмоциогенность» (эмоциональное воздействие) [10. с. 397].

Наиболее полную и адекватную интерпретацию детских рисунков обеспечивает совокупность критериев, сложившихся в ходе многолетней работы по руководству детским художественным творчеством в изостудиях, организации и проведению многочисленных выставок и конкурсов детских рисунков (городских, всероссийских, международных).

Основой для оценки детских рисунков определены следующие критерии:

— насыщенная содержательность как выражение характера мышления и душевной работы над темой и созданием образов, а также понимания действительности и собственной оценки изображаемых событий;

— искреннее воплощение личных творческих желаний, симпатий и предпочтений через самостоятельный поиск изобразительно-выразительных средств;

— эмоциональная выразительность как результат запечатления в рисунке непосредственной экспрессии чувственных переживаний ребенка в процессе рисования;

— художественно-эстетическая выразительность как показатель личных творческих достижений ребенка в создании художественных образов и композиций, с ясным выражением личного отношения;

— творческость (креативность) как в образном преобразовании фантазий, впечатлений от окружающей жизни, знакомства с памятниками культуры и искусства, так и в экспериментах с художественными материалами и приемами изображения;

— соответствие возрастному периоду как показатель адекватности творческого развития ребенка в художественно-изобразительной самореализации;

— изобразительные умения как показатель владения ребёнком приемами рисования в передаче собственного творческого замысла и художественных образов.

Вместе с известными позициями в искусствоведческом анализе, которые применяются при оценке живописных произведений художников, включение этих, специфических для детских работ критериев, может позволить из большого количества рисунков определить наиболее художественно достойные.

ЛИТЕРАТУРА

1. Копытин А. И., Свистовская Е. Е. Арт-терапия детей и подростков. М.: Когито-Центр, 2010. 197 с.

2. Ферс Грегг М. Тайный мир рисунка. Исцеление через искусство. СПб.: Деметра, 2003. 176 с.

3. Некрасова-Каратеева О.Л. Детский рисунок: комплексное искусствоведческое исследование. Диссертация … д-ра искусствоведения. СПб. 2006 [Электронный ресурс]. URL: http:// cheloveknauka.com/detskiy-risunok (дата обращения: 10.10.2018).

4. Даниэль С. М. Сети для Протея: Проблемы интерпретации формы в изобразительном искусстве. СПб.: Искусство-СПб., 2002. 304 с.

5. Некрасова-Каратеева О.Л. Автореферат … д-ра искусствоведения. СПб. 2006 [Электронный ресурс]. URL: http://static.

freereferats.ru/_avtoreferats/01003308047.pdf автореферат (дата обращения: 10.10.2018).

6. Даниэль С. М. Гена Обатнин. Автопортрет в постели // Петербургский детский журнал Автобус. 2001. № 1. С. 19.

7. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. Теория и история искусства. М.: Архитектура-С, 2007. 392 с.

8. Флоренский П. А. Анализ пространственности и времени в художественно-изобразительных произведениях. М.: Прогресс, 1993. 321 с.

9.V S.M. Gena Obatnin. Avtoportret v posteli // Peterburg-skij detskij zhurnal Avtobus. 2001. № 1. S. 19.

7. Arnxejm R. Iskusstvo i vizual’noe vospriyatie. Teoriya i istoriya iskusstva. M.: Arxitektura-S, 2007. 392 s.

8. Florenskij P. A. Analiz prostranstvennosti i vremeni v xudozhe-stvenno-izobrazitel’ny’x proizvedeniyax. M.: Progress, 1993. 321 s.

9. Favorskij V. A. Realizm v detskom risunke // V. A. Favorskij. Lit-eraturno-teoreticheskoe nasledie. M.: Sovetskij xudozhnik, 1988. S. 459-463.

10. Dorfman L. Ya. Evmocii v iskusstve: teoreticheskie podxodyv i e’mpiricheskie issledovaniya. M.: Smy’sl, 1997. 424 s.

СВЕДЕНИЯ ОБ АВТОРЕ

О. Л. Некрасова-Каратеева — д-р искусствоведения, проф.; [email protected]

INFORMATION ABOUT THE AUTHOR

Olga L. Nekrasova-Karateyeva — Dr. habil, Prof.; [email protected]

Значение детских рисунков

 Нарисуй мне картинку

Значение детских рисунков и игры с точки зрения аналитической психологии

Тереза ​​Фокс-Аппельман, креативный арт-терапевт, игровой терапевт, песочный терапевт ISST 1 Нидерланды.

Это книга для лекарей, арт-терапевтов, учителей и родителей

Узнайте больше об эмоциональной жизни вашего ребенка

Может ли детский рисунок рассказать нам что-то об эмоциональном состоянии ребенка? Как мы можем распознать сигналы, которые дети пытаются подать нам в своих рисунках?

 В «Нарисуй меня» описываются и анализируются детские рисунки от самых первых каракулей до рисунков подростков.И при этом автор неоднократно делает отсылки к миру детской игры. Она также предлагает наглядные примеры из своей терапевтической практики.

Аналитическая психология Карла Густава Юнга, идеи Эриха Неймана и современная психология развития предлагают отличные ориентиры в поисках значимости детских рисунков. Дети на самом деле живут в мифологическом периоде своих предков. Подобно тому, как растущий процесс сознания наших предков отражался в мифологических рассказах, обрядах, сказках и первобытном искусстве, процесс сознания ребенка отражался в его рисунках.Есть сходство между изделиями разных периодов истории искусств и рисунками, которые делают дети разного возраста.

Эта книга является пособием для игровых терапевтов, арт-терапевтов, песочных терапевтов и учителей. Чрезвычайно важно понять нормальное развитие как в рисовании, так и в детской игре, прежде чем мы сможем распознать сигнал, указывающий на то, что что-то не в порядке.

Content

Глава 1 История рисования

Глава 2

Глава 2 Экстранация и искусство рисования

Глава 3 Рисование и психология

Глава 4 Детские первые чертежи

Глава 5 Дети нарисовать себя

Глава 6 Рисунки домов и деревьев

Глава 7 Дети могут выполнить все

Глава 8 подростки нарисовать свои строки

Глава 9 Цвета, формы и макеты

Глава 1 0 ЖИВОТНЫЕ И Фантазийные фигурки

ГЛАВА 11 ИНТЕРПРЕТАЦИЯ РИСУНКОВ

доступны по всему миру на Amazon.COM

ISBN 978- 1419662010

9 70005

9 70005

10

Последний отзыв на Amazon https://www.amazon.com/Review/r3grlu3rx2r0uu/?_encoding=utf8&asin=b007c0egwe

Juniorjones ( ЕС) Красота детских рисунков

Художественные сувениры на дверь холодильника или они имеют более глубокое значение? Ученые давно изучают детские рисунки и произведения искусства, пытаясь лучше понять развитие и самовыражение детей.Как родитель, как вы можете побудить своего ребенка рисовать и что, если вообще что-то, вы должны искать в дудлах вашего малыша?

 

Почему дети рисуют и каковы преимущества?

Дети любят рисовать и создавать картинки. От каракулей до неряшливых отпечатков пальцев, сделанных краской, отметка на бумаге — один из самых первых способов общения и самовыражения ребенка.

Примерно в возрасте 18 месяцев ваш ребенок начнет в той или иной форме делать пометки на бумаге; примерно до 3-летнего возраста эти рисунки будут в основном случайными каракулями, но они будут переходить от неконтролируемых к контролируемым движениям по мере развития зрительно-моторной координации.Ваш ребенок будет брать в руки художественные материалы, такие как карандаш или мелок, определяя, левша он или правша, и разовьет несколько умственных навыков, таких как уверенность в себе и инициативность.

Эти каракули прогрессируют по мере взросления вашего ребенка — до 4 лет рисунки могут стать более сложными, но все равно останутся нереалистичными. Только на так называемом «схематическом этапе», в возрасте от 5 до 8 лет, рисунки становятся реалистичными — объекты и люди будут нарисованы в масштабе и выбранных цветах, которые лучше всего представляют предмет; зеленый для травы и т. д.

Эти этапы развития имеют решающее значение для развития ребенка; как уже упоминалось, рисование помогает в нескольких областях физического развития, включая зрительно-моторную координацию, развитие мелких и крупных мышц и манипулирование руками. Также развиваются языковые искусства, включая называние или обозначение, а также разговор.

Ваш ребенок в основном будет рисовать просто ради удовольствия от процесса – чувствуя художественные материалы в своих руках и осознавая, что он может оставить след на бумаге.Но в определенной степени речь идет о самовыражении, поскольку дети начинают рисовать до того, как их языковые навыки полностью разовьются.

Область довольно сложная, и ученые предприняли множество попыток полностью теоретизировать, почему дети рисуют и в чем польза. Если вам нравится длинное, но интересное чтение, взгляните на эту исследовательскую работу .

 

Как поощрять рисование

Поощрить вашего ребенка к рисованию так же просто, как положить перед ним нужные материалы и дать им возможность исследовать.Как и в любом другом занятии, сначала вам нужно будет направлять ребенка, показывая ему, как делать отметки на бумаге.

Когда дети очень маленькие, им в первую очередь нужно установить связь между карандашом, который они держат в руке, и тем, что написано на бумаге. Когда ребенок обнаруживает, что он сделал эту отметку, это огромный скачок в его когнитивном развитии и волнующий момент для ребенок.

«Сделайте искусство с вашим ребенком регулярным занятием и обычной частью игрового времени»

Сделайте искусство регулярным занятием вашего ребенка и частью рутинной игры.Сидеть и наблюдать, предлагать обратную связь и поддержку также является важной частью процесса; вместо того, чтобы «судить» конечный продукт, комментируйте процесс и задавайте вопросы.

Для поощрения и облегчения рисования маленьких детей предоставьте им материалы, соответствующие их возрасту; толстый мелок, удобный для захвата, например, для детей младшего возраста. Также может помочь, если вы заклеите края бумаги для малышей, чтобы она не двигалась так сильно.

По мере того, как ваш ребенок прогрессирует, предлагайте ему более широкий набор материалов, включая краски и войлочные наконечники.В Центре раннего развития есть большой выбор предметов первой необходимости для детей младшего возраста, таких как эти удобные мелки и пальчиковые краски .

Во время игры лучше не давать конкретных указаний по рисованию — пусть ребенок самовыражается и развивает воображение.

Что мы можем узнать из детских рисунков самих себя

Одно из самых частых рисунков, которые дети рисуют, — это их семья и они сами, с домашним животным и своим домом.Интересно, что то, как дети рисуют себя, также меняется в зависимости от того, кто это видит.

Согласно исследованию исследователей из Чичестерского университета, опубликованному в British Journal of Developmental Psychology, детские выразительные рисунки самих себя различаются в зависимости от их аудитории и их знакомства с ними. Это важно, поскольку именно детские рисунки дают нам представление о том, что они чувствуют, и какие основные проблемы и таланты также могут присутствовать.

Подведение итогов

Как указывает Чичестерский университет, детские рисунки часто используются в клинических, судебно-медицинских, образовательных и терапевтических ситуациях, чтобы помочь собрать информацию и дополнить вербальное общение, что является одной из причин, по которой исследование было предпринято в первую очередь.

Исследователи работали со 175 детьми восьми и девяти лет (85 мальчиков и 90 девочек), которых разделили на семь групп. Шесть указали различные типы аудитории, такие как профессионалы, такие как полицейский и учитель, в обстоятельствах, когда они оба были знакомы ребенку и не были ему знакомы. У одной группы также не было определенной аудитории.

Всех детей попросили нарисовать себя три раза: одну в качестве основы, одну счастливую и одну грустную. Ключевые результаты были следующими:

  • Детские рисунки самих себя были более выразительными, когда зрители были знакомы ребенку.
  • В целом девочки рисовали себя более выразительно, чем мальчики.
  • Мальчики и девочки по-разному выступали в счастливых и грустных рисунках для знакомых и незнакомых групп полицейских – девочки были более выразительны, чем мальчики, в счастливых рисунках со знакомым полицейским, тогда как мальчики были более выразительны, чем девочки, в грустных рисунках, когда полицейский был незнаком.

Хотя исследователи считают, что необходимы дальнейшие исследования, они также предполагают, что их результаты могут быть использованы в качестве основы для будущих исследований других профессиональных и личных взаимодействий, например, между врачом и их пациентом.

«Это текущее исследование основано на результатах предыдущих исследований, проведенных нашей командой. Его результаты имеют значение для использования детских рисунков профессионалами в качестве средства дополнения и улучшения вербального общения», — говорит д-р Эстер Беркитт, читатель в Психология развития в Чичестерском университете.

«Знание того, что дети могут рисовать эмоции по-разному для разных профессиональных групп, может помочь практикующим врачам лучше понять, что ребенок чувствует по поводу рисуемых тем.Это осознание может стать основой для обсуждения с ребенком того, почему он рисует определенную информацию для определенных людей. Наши результаты показывают, что имеет значение, для какой профессии, по мнению детей, они рисуют сами, и знакомы ли они с представителем этой профессии».

О чем еще могут рассказать детские автопортреты

Примерно в возрасте шести лет фигурки из палочек, изображенные на детских повседневных рисунках, начинают приобретать реальный вес и ценность.В отличие от взрослых, которые думают обо всем на более глубоком уровне, дети сочетают воображение с реальным жизненным опытом и, как правило, не слишком воспринимают свои работы. Поскольку дети любят рисовать и делают это часто, их искусство является методом физиологического анализа, доступным для всех.

Вот еще несколько идей о детских рисунках самих себя:

Семейный портрет

Это может включать в себя много полезной информации, например об их отношениях с родителями, о том, как они себя чувствуют дома и многое другое.То, как ребенок интерпретирует свою семью, можно определить по деталям его рисунка. Исследователи обнаружили, что дети, которые отдаляются от родителей и намного меньше ростом, с большей вероятностью будут жить в хаотической домашней обстановке, полной шума, тесноты, беспорядка и общего отсутствия порядка.

Интересно, что дети, которые рисуют каждого члена семьи с немного разными характеристиками, также демонстрируют признаки развитого интеллекта и понимают, что каждый человек в их семье уникален.Членов семьи также принято изображать в разных размерах, обычно отражая их возраст или роль в семье.

Свои портреты

То, как ребенок рисует себя ручкой и бумагой, показывает, как он относится к себе и общему образу. Неуверенность и внутренний конфликт часто можно идентифицировать в деталях рисунка самого себя. Размер, в который ребенок рисует себя, или затенение некоторых частей тела темнее — это признаки того, что у ребенка может измениться точка зрения на то, как он видит себя.Регулярное рисование себя с грустным выражением лица может также означать, что они испытывают внутренний конфликт или внешние проблемы.

Советы педагогам

Когда дело доходит до детских рисунков самих себя в раннем детстве, вот несколько советов:

  • Поощряйте рисование автопортрета  – Искусство — это фантастическая форма самовыражения, которая отлично подходит для развития мелкой моторики и творчества. Помимо рисования всевозможных предметов и абстрактных картинок, поощряйте детей рисовать себя и свою семью.
  • Попросите детей объяснить свои рисунки.  – Иногда не совсем понятно, что изображено, и полезно выяснить, почему они нарисовали вещи определенным образом. Например, они могут быть намного меньше, чем другие люди на картине, или иметь очень большие глаза или другие особенности.
  • Следите за возможными проблемами  – Постоянно используя только черные и красные маркеры (которые могут указывать на депрессию и гнев/насилие) или всегда рисуя себя либо с грустным выражением лица, либо в негативном ключе, либо удаляясь от своей семьи и других людей, могут быть признаками того, что что-то не так.Конечно, это не всегда так, но если поведение, связанное с рисованием, продолжится, стоит сообщить об этом другим воспитателям и родителям ребенка.

Спасибо Университету Чичестера и Учебному центру ABC в Корал-Спрингс за их понимание детских автопортретов, которые помогли написать эту статью.

Что означают жестокие детские рисунки?

Дети от природы интересуются искусством. Это веселый, легкий способ самовыражения и отличная форма творческой игры.По данным Американской академии детской и подростковой психиатрии, рисование выносит на поверхность личные эмоции ребенка таким образом, что он, возможно, не в состоянии выразить словами. Хотя это не всегда вызывает беспокойство, когда ребенок рисует сцены насилия, он может пытаться сообщить о чем-то, что его беспокоит.

Возраст вашего ребенка

Жестокие рисунки могут означать разные вещи в зависимости от возраста вашего ребенка. Хотя для подростков может быть нормальным рисовать рисунки на тему насилия как часть фазы готики или вампира, для маленького ребенка гораздо более необычно создавать рисунки насилия, согласно Энциклопедии детского здоровья.До 9 лет дети обычно рисуют то, что видят в своем окружении: друзей, семью, домашних животных и предметы вокруг дома, поэтому, если ваш маленький ребенок создает изображения насилия, подумайте, где он может видеть эти изображения насилия.

Интерпретация рисунка вашего ребенка

Как определить сильные и слабые стороны вашего ребенка

Согласно AACAP, рисунок маленького ребенка может отражать его настроение в данный момент, поэтому обратите внимание на то, что его окружает.Лучший способ понять смысл рисунка вашего ребенка — это сделать открытое утверждение, например: «Расскажи мне историю о своем рисунке». Не придавайте слишком большого значения выбору цвета — хотя взрослые могут воспринимать красные каракули как гнев или насилие, маленькие дети выбирают цвета несколько бессистемно.

Насильственное воздействие

Подумайте, как часто ваш ребенок подвергается насилию. Если он видит насилие по телевизору, в кино, в своем районе, в доме друга или у вас дома, возможно, он рисует сцены насилия, чтобы обработать что-то, чего он не понимает.В Энциклопедии детского здоровья говорится, что рисование плохих вещей, которые они видели, помогает детям дистанцироваться от насилия и наблюдать за ним так, как будто оно происходит с кем-то другим.

Когда обращаться за помощью

Каковы причины агрессивного поведения детей?

Хотя один рисунок насилия может не вызывать беспокойства, вам может потребоваться посетить терапевта, если ваш ребенок постоянно рисует сцены насилия. Согласно Энциклопедии детского здоровья, ребенок может страдать от эмоциональных проблем, если он рисует одного человека намного крупнее себя, так как это иногда указывает на агрессивного или пугающего человека; если она изображает расчлененное тело или часто использует неполные или нерешительные строки.Терапевт, имеющий опыт работы с детьми, может помочь вам определить, страдает ли ваш ребенок. Если ребенок старшего возраста часто рисует сцены насилия и кажется замкнутым, впал в депрессию или плохо учится в школе, возможно, ему также необходимо пройти обследование у терапевта.

Значение вашего детского рисунка


Ваши маленькие комочки радости, как и вы, полны эмоций, но им постоянно трудно выразить себя из-за отсутствия языковых навыков. Конечно, какие бы короткие разговоры они ни делали, они дают лишь небольшое представление об их разуме.

К счастью, развитие науки сделало возможным расшифровку детских рисунков. Рисунки вашего ребенка бесценны, потому что, просто взглянув на них, вы можете судить о страхах, мечтах и ​​радостях вашего ребенка.

Обязательно сохраните работы юных художников, которые смотрят на мир своими маленькими глазами. Иногда дети рисуют и каракули, чтобы весело провести время, но иногда анализ детских рисунков может привести вас к более глубокому уровню их мышления и чувств.

Как вы читаете детские рисунки?

Маленькие наблюдения ведут к большим открытиям .

Для начала вы должны поощрять детей делиться идеями своих рисунков.

Задавая им такие вопросы, как «Кто эти люди на рисунке?», «Что они делают?», вы можете узнать о своем ребенке то, чего вы никогда не могли увидеть сами.

Различные стадии чертежей

Есть три стадии розыгрыша, а именно:

  • Скролинг (2-4 года)
  • Досхема (4-7 лет)
  • Схема (7+ лет)
  1. Скролинг (2-4 года) – Это первый этап рисования, в которой ребенок обычно делает какие-то пометки на бумаге.На первый взгляд узоры могут показаться ничем, но как только каракули будут сделаны, вы можете увидеть собаку, машину или парк. Этот вид рисунка часто называют «случайным реализмом».
  2. Предварительная схема (4-7 лет) – На этом этапе дети начинают рисовать предметы, которые видят своими маленькими глазками. Машины, деревья, друзья, грузовики — это то, что они часто рисуют. Рисунки могут иногда выглядеть нереалистично, поскольку дети все еще учатся рисовать. Дети могут добавлять к своим фотографиям определенные детали, такие как цветы, одежду.
  3. Схема (от 7 лет) – На этом этапе дети могут выражать свою точку зрения. Рисунки более реалистичны и детализированы. Например, на зарисовке океана будут изображены люди в купальниках, рыбки, морские звезды, крабы, плавающие в воде дети и т. д. Дети также используют простые слова для объяснения своих рисунков.

Что означают цвета?

Мы покупаем розовые пинетки для наших девочек и синие пинетки для мальчиков.Но задумывались ли вы когда-нибудь о том, как мы пришли к выводу, что девочкам понравится розовый, а мальчикам синий?

Некоторые исследователи подтверждают, что девочки предпочитают более теплые цвета, такие как розовый, тогда как мальчики предпочитают более холодные цвета, такие как синий. Конечно, факт подтверждается, когда девочки вырастают, покупая розовые наборы Барби, а мальчики — синие машинки.

Что означает выбор цвета?
  • Черно-фиолетовый цвет обычно предпочитают дети, требовательные по натуре.
  • Розовый  – это цвет девушек, которые нуждаются в любви и признании.
  • Зеленый  для тех, кто любит узнавать о космосе. Такие дети умны и имеют уникальный набор вариантов выбора.
  • Желтый  для умных, веселых и счастливых детей.
  • Синий цвет  предпочтительнее для заботливого от природы ребенка.
  • Красный — популярный цвет среди детей. Это означает волнение и используется детьми, которые хотят учиться и участвовать во всем.

Как правило, если вы видите рисунки ярких цветов, они указывают на счастливое психическое состояние детей, тогда как слишком темные цвета могут свидетельствовать о грусти или беспокойстве.

В рисунках девочек будет больше цветов, чем у мальчиков. Кроме того, имеется существенная разница в структуре изображений обоих полов. Мальчики предпочитают рисовать прямые линии, делая автобусы, дороги, а девочки любят рисовать круглые формы, создавая цветы, сердца и т. д.

На что указывает положение рисунка на бумаге?

Вы были бы удивлены, узнав, что даже рисование на бумаге дает представление о личности ребенка.

Левая сторона бумаги:  Если ребенок больше рисует на левой стороне бумаги, это указывает на связь с прошлым. Левая сторона относится к матерям.

Правая сторона бумаги:  Если ребенок больше рисует на правой стороне бумаги, это указывает на связь с будущим и потребность в общении. Правая часть относится к отцам.

Середина бумаги:  Если ребенок нарисует пропорциональную фигуру где-то в середине бумаги, это свидетельствует о сбалансированном мышлении.

Верхняя половина:  Если рисунок нарисован в верхней половине, это означает, что ребенок амбициозен.

Нижняя половина:  Если изображение нарисовано на нижней половине, это означает, что ребенок не в безопасности.

Верхний левый:  Если изображение больше расположено в верхней левой части бумаги, ребенок интересуется музыкой или артистичен.

Вверху справа:  Изображения в правом верхнем углу Бумаги показывают, что ребенок нетерпелив.

Углы:  Если вы видите рисунки, сделанные на углах бумаги, это означает, что ребенок не в безопасности.

Как читать эмоции по рисункам?

Чувства и эмоции детей можно прочитать по их рисункам. Небольшой совет: не слишком увлекайтесь информацией, которой мы делимся здесь, поскольку исследователи считают, что эти наблюдения могут указывать на то, как ребенок себя чувствует, но одновременно действуют и другие факторы.

Если рисунки сделаны с мельчайшими деталями, дети думают, что им нужно сильно постараться, чтобы добиться чего-то в жизни.

Если используются смелые штрихи, это может означать стресс или гнев, в то время как мягкие штрихи указывают на мягкий характер.Если используются светлые прерывистые линии, ребенок колеблется или не уверен в себе, тогда как если используются сплошные жирные линии, это означает, что ребенок уверен в себе и имеет уравновешенное мышление.

Что значит, когда ребенок рисует большие руки?

При рисовании фигур размер фигуры многое говорит о личности ребенка. Обычно видно, что важные фигуры дети часто рисуют крупнее. Если это автопортрет, то более крупные руки указывают на агрессивную направленность.Точно так же, если фигура отмечена крошечными ножками, то это указывает на неуверенность.

Что значит, когда ребенок рисует человека без рук?

Вообще, если ребенок рисует фигуру с недостающими частями, это свидетельствует либо о недоверии, либо о робости. Дети, рисующие фигуры с отсутствующими руками, оказываются неагрессивными.

Если ребенок рисует выдающиеся фигуры с асимметричными конечностями и без шеи, это указывает на импульсивного ребенка.

Если ребенок рисует дождь, облака, птиц, но не показывает глаз на фигурках, значит, ребенок по натуре тревожен.

Если ребенок рисует короткие фигуры без носа и рта, то руки располагают близко к телу; тогда ребенок стесняется.

Если ребенок нарисовал фигуру с большими зубами и руками с длинными руками и косыми глазами, это показывает, что у ребенка злой характер.

Если ребенок делает гигантские фигуры, наклонные фигуры, крошечные головы без рук, значит, ребенок неуверен в себе.

Как научить ребенка рисовать?

Как родители, мы должны поощрять продуктивность и творчество наших детей.Искусство является отличным способом развития мыслительных способностей у детей и дает им возможность самовыражения.

Как научить ребенка рисовать:

Участие и поддержка родителей может помочь ребенку взрастить интересы и развить новые. Поэтому участвуйте как можно больше в развитии художественных навыков вашего ребенка.

Сделайте искусство регулярным занятием:  Сделайте искусство частью ежедневного развлечения для ваших детей.Будь то салфетка в ресторане или альбом для рисования, поощряйте вашего ребенка свободно рисовать. Попробуйте инвестировать в инструменты для раскрашивания, такие как маркеры, мелки или цветные карандаши, чтобы вызвать интерес у детей.

Give References:  Легко рисовать, когда есть что копировать. Всегда давайте распечатку изображения или используйте книгу или декорации, чтобы скопировать их детям. Дети лучше учатся рисовать, когда видят перед собой образец. Книги с рисунками, которые нужно обводить, подходят для того, чтобы вызвать интерес у детей.

Использование наблюдения : Использование наблюдения означает рисование того, что видят ваши глаза. Мягкие игрушки, тележки, автомобили и другие предметы в доме могут служить отличным ориентиром для рисования. Попросите детей нарисовать растения или домашних животных на бумаге, это может быть увлекательным занятием. Это привлекает детей, а также помогает развить интерес к искусству.

Использование воображения:  Использование воображения для рисования активизирует и вовлекает ум молодых художников. Попросите детей нарисовать свои школы, парки или улицы возле дома.

Чем больше дети будут рисовать и раскрашивать, тем больше они будут учиться и получать от этого удовольствие. Обращение за помощью в разделе «Как рисовать книги» может помочь детям учиться быстрее.

ЕЩЕ ИНТЕРЕСНЫЕ СТАТЬИ ДЛЯ ВАС

Значение цветов в детских рисунках

Рисование и живопись являются частью жизни детей , поскольку они очень маленькие. Очень важно предоставить им необходимые инструменты для развития своего творчества через искусство.Эта деятельность очень полезна для вашего развития во многих отношениях. Это помогает им работать над мелкой моторикой, а также они используют рисунок как способ самовыражения.

Но в дополнение ко всем преимуществам, которые он дает ребенку, детский рисунок является отличным инструментом для познания личности малыша. Благодаря таким факторам, как форма рисунка, пространственная ориентация, различные элементы, используемые для рисования или раскрашивания, можно узнать аспекты детской личности.Если вы хотите узнать значение цветов на детском рисунке и как их интерпретировать, мы объясним вам это ниже.

Интерпретация цветов в детских рисунках

Эта интерпретация основывается на конкретных исследованиях и может служить руководством для вас как матери или отца. Если вы обнаружите какое-либо сходство в том, что мы собираемся объяснить, и в поведении вашего ребенка, желательно, чтобы вы отправились на консультацию к его педиатру. Это может быть неважно, и это просто связано с текущими предпочтениями малыша , любимыми рисунками или чем-то, что привлекает ваше внимание.

Кроме того, необходимо учитывать возраст ребенка , чтобы это руководство могло служить вам справочным материалом. Если ваш ребенок совсем маленький, рекомендуем прочитать эту статью о разных этапах детского рисунка. Это очень ценная информация для понимания эволюции рисования у детей.

Цвет синий

Когда ребенок преимущественно использует этот цвет, он показывает спокойную личность и большой самоконтроль .Синий обозначает спокойствие, глубокое спокойствие и личный момент большой стабильности.

Цвет зеленый

Этот цвет выражает спокойствие и гармонию , но если ребенок использует его слишком часто, у него может быть период лени и заниженной самооценки.

Желтый цвет

Когда ребенок преимущественно использует этот тон, это указывает на жизнерадостную и интуитивную личность . Он ребенок с большим количеством энергии, но если он использует ее слишком много, он может отметить период нестабильности в семье.

Цвет фиолетовый

Этот цвет связан с грустью, мечтами или стыдом . Если этот тон преобладает на фоне других, это может означать, что на ребенка слишком давят.

Цвет коричневый

Использование этого цвета может указывать на чрезмерную серьезность ребенка. Это тон, который обозначает горечь и грусть И если вы используете его преимущественно, вы можете отметить в ребенке чрезмерную ответственность и даже агрессивность.

Черный цвет

Хотя этот цвет может показаться темным и редким для детей, на самом деле черный означает сильную личность. Ребенок, использующий черный цвет, обычно обозначает большую уверенность в себе и высокую самооценку . Однако, если вы используете его в одиночку, это может вызвать конфликты в вашей личности.

Красный цвет

Этот тон отмечает страсть, жизненную силу и ребенка с веселым и живым характером . Но если вы используете его преимущественно или отдельно, это может указывать на проблемы с агрессивностью.

Эта интерпретация цветов поможет вам обнаружить некоторые черты характера вашего ребенка . Но очень важно не ставить диагноз ребенку только ориентируясь на подобные маркеры, для этого необходимо, чтобы его оценил профессионал. Помимо использования рисунка для оценки личности ребенка в определенных обстоятельствах, необходимы и другие виды маркеров для диагностики возможной проблемы.

Если вы считаете, что ваш ребенок может проявлять определенное отношение, которое вас беспокоит Вам следует обратиться к педиатру, и вместе вы найдете наилучший вариант для вашего малыша.Как мать или отец, лучшее, что вы можете сделать, это понаблюдать за ними в разных ситуациях и отметить все, что может помочь специалисту оценить ситуацию.


Знаки, значения и материалы — Деби Кейт-Хартланд

 

Я читал книгу Реджио для детей «Мозаика знаков, слов, материалов». Это книга, посвященная их продолжающимся исследованиям «Сто языков детей», выраженным в одноименном стихотворении Лориса Малагуцци.Это исследование посвящено взаимодействию между рисунком и повествованием; о взаимодействии между знаками, поверхностями, которые получают знаки, а также рассказами и историями детей из дошкольных учреждений и центров для малышей в Реджо-Эмилии, Италия.

«Рисовать и рассказывать истории означает представлять, анализировать и исследовать пространства, формы, цвета, слова, метафоры, эмоции, ритмы и паузы, входить в повествовательное измерение, которое является одновременно внутренним и внешним по отношению к себе, играть на реальности, фантастика и интерпретация.Хотя рисунок и слова являются автономными языками, для детей слова и рассказы, молчаливые или устные, почти идут рука об руку или переплетаются с рисунком, создавая интеллектуальную и часто поэтическую мозаику».

Мозаика знаков, слов, материалов. Дети Реджо (2015) стр. 15

Это очень наглядная книга со многими примерами, которые на первый взгляд кажутся знакомыми, поскольку они часто являются ранними следами, которые маленькие дети оставляют, когда занимаются рисованием, но именно глубокий уровень исследования впечатляет меня тем, как они наблюдают и понимают. взаимодействия между приспособлением для нанесения меток и поверхностью, позволяющей сделать метку видимой.Они замечают, как, например, гофрокартон, алюминиевая фольга, пузырчатая пленка и ацетат предлагают и принимают следы от маркеров разной толщины, маркеров с металлическими чернилами, цветного карандаша, древесного угля и т. д. Таким образом, ни один материал не является нейтральным, но наводит на мысли детей. и детьми.

В одном примере дети играют с идеями маскировки, невидимости и секретных сообщений, используя черные маркеры на черной бумаге. В другом примере они исследуют эфемерные следы, такие как вода, нанесенная на камень, с одним ребенком, Лукой в ​​возрасте 5 лет.Рисунок 5 лет «Облако, которое исчезает…»

Рисование наложений с использованием ацетата является сильной стороной работы, позволяя детям экспериментировать с фоном, передним планом и комбинированными рисунками, которые можно проецировать и увеличивать в размере на диапроекторе. Наждачная бумага предлагает царапающую поверхность, на которой можно рисовать масляной пастелью истории о разных видах жирафов. Эта книга полна примеров материалов и поверхностей, а также рассказов детей о том, как они рисуют, переплетаясь с историями и фантазиями, которые помогают воспитателю дошкольного образования лучше понять поэтику, которая может лежать в основе рисунков и рассказов их собственных детей.

В сопроводительных очерках к книге учителя, педагоги и ателье, участвующие в работе, предлагают некоторые «интерпретационные гипотезы», которые я нахожу очень полезными, размышляя о моей работе с учителями в области раннего детства. Они свидетельствуют о врожденных отношениях, которые придают повествовательную форму нашим жестам посредством рисования. Так часто я слышал, как некоторые дети (чаще всего мальчики), которых считают неохотными «отметчиками». Я предполагаю, что ничего подобного нет, а скорее неохотное предложение материалов, которые не способны воспламенить воображение.Исследования в этой книге и сопутствующая выставка напоминают нам о важности палитр материалов, которые приглашают, провоцируют и побуждают детей экспериментировать не только с метками, но и с поверхностями, на которых они рисуют. Баночки маркеров и разнообразной фотобумаги формата А4 разных цветов просто недостаточно, если мы хотим, чтобы наши дети выражали то, что уже находится внутри них.

Другая интерпретирующая гипотеза состоит в том, что при изучении материалов и поверхностей для рисования произошло много «технических аварий», которые привели к мощному обучению и самовыражению, которые можно было бы переименовать в «творческие потенциалы».Эти, казалось бы, ошибочные и неожиданные события (например, случайное пятно пастели или маркера на ацетате) привели к развитию представлений об эфемерном, мимолетном, а в одном случае привели к поэтическим представлениям о влиянии ветра.

Для тех, кто работает с очень маленькими детьми, интересная интерпретация заключалась в том, что язык тела, сопровождавший рисование и словесный опыт, рассматривался почти как «театральное представление». Мне понравилась эта идея, поскольку она согласуется с идеями Джона Мэтьюза о том, что самые ранние детские метки связаны с опытом тела.Исходя из более схематичной точки зрения, Мэтьюз (2003) в книге «Рисование и живопись: дети и визуальное представление» говорит о том, что ранние детские движения (такие как пересечение руки через тело и вытягивание руки перед собой) часто являются метки, сначала созданные на поверхности, в виде горизонтальной дуги (с помощью движения пересечения тела) и вертикальной дуги (с помощью движения вверх-вниз вытягивания вперед). Когда вы внимательно наблюдаете, даже в младенчестве, когда они проводят пальцем по заварному крему или пролитому соусу, вы видите, как они наблюдают за вами, соединяясь с вами в игре, вы видите, как я это делаю? Это действительно спектакль, который приглашает играть и других!

Эта книга может многое дать воспитателю для размышлений о материалах, поверхностях и значении, которое дети придают отметкам.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.