Рисунок веселого человека: D0 b2 d0 b5 d1 81 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b9 d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba картинки, стоковые фото D0 b2 d0 b5 d1 81 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b9 d1 87 d0 b5 d0 bb d0 be d0 b2 d0 b5 d0 ba

Содержание

%d0%b2%d0%b5%d1%81%d0%b5%d0%bb%d1%8b%d0%b9 %d1%87%d0%b5%d0%bb%d0%be%d0%b2%d0%b5%d0%ba PNG и картинки пнг | рисунок Векторы и PSD

  • бас фиш икан нила 魚 vis

    3333*1876

  • витамин набор иконок вектор органический витамин золото падение значок капли золотое вещество 3d комплекс с химической формулой капельного изолированных иллюстрация

    5000*5000

  • цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент

    1200*1200

  • естественный цвет bb крем цвета

    1200*1200

  • 3d модель надувной подушки bb cream

    2500*2500

  • витамины и минеральные сложных трехмерных знамя пищевой добавки и лекарства

    1200*1200

  • восковая окраска

    5000*5000

  • но логотип компании вектор дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Косметический bb Крем Дизайн Плаката косметический Косметика постер Реклама косметики Плакат

    3240*4320

  • Красивая розовая и безупречная воздушная подушка bb крем косметика постер розовый красивый розовый Нет времени На воздушной

    3240*4320

  • крем крем вв вв на воздушной подушке иллюстрация

    2000*2000

  • аэрозольный баллончик увлажняющий лосьон bb cream парфюм для рук

    3072*4107

  • простая инициализация bb b геометрическая линия сети и логотип цифровых данных

    2276*2276

  • набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

    800*800

  • be careful to slip fall warning sign carefully

    2500*2775

  • bb крем ню макияж косметика косметика

    1200*1500

  • bb крем ню макияжа постер Новый список преимущественный колос День святого

    3240*4320

  • Мечтательный красивый чистый ню макияж bb косметический плакат косметический Косметический постер Реклама косметики косметология Красота

    3240*4320

  • Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

    800*800

  • розовый бб крем красивый бб крем ручная роспись бб крем мультфильм бб крем

    2000*3000

  • Воздушная подушка cc крем косметика косметика по уходу за кожей плакат пресная Воздушная подушка bb крем cc

    3240*4320

  • дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

    1200*1200

  • жидкая подушка крем bb

    1200*1200

  • Креативное письмо bb дизайн логотипа черно белый вектор минималистский

    1202*1202

  • happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

    2000*2000

  • витаминно минеральный комплекс баннер здоровой добавки цветной шарик и таблетка мультивитаминного медицинского плаката для дизайна темы здравоохранения и фармации

    1200*1200

  • в первоначальном письме вв логотипа

    1200*1200

  • red bb cream cartoon cosmetics

    2500*2500

  • две бутылки косметики жидкая основа белая бутылка крем bb

    2000*2000

  • bb кремовый плакат белый макияж косметический На воздушной подушке

    3240*4320

  • элегантный серебряный золотой bb позже логотип значок символа

    1200*1200

  • витамины и минеральные сложных трехмерных знамя пищевой добавки и лекарства

    1200*1200

  • pop be surprised female character

    2000*2000

  • blue series frame color can be changed text box streamer

    1024*1369

  • 81 год вектор дизайн шаблона примером передового опыта

    4083*4083

  • be careful warning signs warning signs be

    2000*2000

  • жидкий фундамент вектор косметический крем женщина мода bb крем жидкость реалистичный изолированный иллюстрация

    5000*5000

  • витамин b5 пантотеновая кислота вектор витамин золото масло таблетки значок органический витамин золото таблетки значок капсула золотое вещество для красоты косметическая реклама дизайн комплекс с химической формулой иллюстрации

    5000*5000

  • bb крем тень вектор

    1300*1300

  • bb крем cc крем пудра Порошок торт фонд

    2000*2000

  • витаминно минеральный комплекс 3d БАД и лекарств

    1200*1200

  • Индикатор заряда батареи Иконка 87

    1200*1200

  • витамин b5 логотип значок дизайн типы

    1200*1200

  • номер 81 золотой шрифт

    1200*1200

  • вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

    800*800

  • break split orange be

    2000*2000

  • skin care products womens products bb cream skincare

    3000*3000

  • ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

    5556*5556

  • Реклама продукта по уходу за кожей черного золота bb bb крем bb кремовый

    3240*4320

  • 87 летний юбилей векторный дизайн шаблона иллюстрация

    4083*4083

  • Веселый художник. Картинки с выставки.

    РИСУНКИ С ВЫСТАВКИ


    27 июля исполняется 80 лет замечательному художнику
    Михаилу Самуиловичу БЕЛОМЛИНСКОМУ

    От редакции. Художник Михаил Беломлинский создал иллюстрации более чем к 250 книгам. Скорее всего, вы не ошибетесь, если вдруг увидите книжку, в которой картинки вам ух как понравятся, и подумаете, что рисовал ее Беломлинский. Наверняка так оно и есть! Самые известные его работы — иллюстрации детской книжки Толкина (Толкиена) «Хоббит», рисунки к книге Марка Твена «Янки при дворе короля Артура», рисунки к чудесной повести Василия Аксенова «Мой дедушка — памятник», впервые напечатанной в нашем журнале «Костер», в котором Михаил Беломлинский проработал главным художником 10 лет — с 1971 по 1981 год. Иллюстрировал Михаил Самуилович также и «Английские новеллы» Сервантеса, оформлял книжку Дарелла «Говорящий сверток» и книжку Эдуарда Успенского «Каникулы в Простоквашино». О самом веселом художнике нашей страны (а теперь еще и Америки) рассказывает в этом номере известный писатель Валерий Попов, вместе с которым Михаил Беломлинский выпустил замечательную книгу (о ней — далее).

    В жизни не видал более веселого человека, чем художник Михаил Беломлинский. Все в нем было веселое — и смеющиеся глаза, и золотистые кудри, похожие на стружки, и всегда улыбающийся рот, и даже нос у него был веселый — когда Миша улыбался, нос тоже в этом участвовал. А всегда весел Михаил был потому, что все время рисовал свои замечательные, потешные картинки — веселившие не только его, но и всех, кто их видел. И рисовал он их непрерывно — все детские писатели, все детские журналы обязательно хотели, чтобы их иллюстрировал именно он. Симпатичнее, душевнее, забавнее его не мог рисовать никто. И в своей большой, светлой мастерской он, как правило, рисовал сразу несколько книжек, весело и дружелюбно разговаривал по телефону — все просили его нарисовать для них — и плюс к этому еще шутил с многочисленными гостями — писателями, или с друзьями — художниками, и все это делал легко и талантливо. Но больше всего он любил журнал «Костер». Я думаю, за всю историю журнала в нем появилось несколько тысяч рисунков Беломлинского. Рисует Михаил и сейчас, хотя он не такой уже молодой, смеется не так много, как раньше, но зато — смеются его рисунки.



    Как нарисовать человека ребенку

    Урок рисования для детей. Как нарисовать человека ребенку 6, 7, 8, 9, 10 лет карандашом поэтапно. Урок очень подробный, у вас все получится.

    Нарисуйте вытянутый овал, это будет голова, затем внизу пририсовываем небольшую шею и рисуем прямоугольник. Шея должна строго быть по середине прямоугольника (верхняя часть тела).

    Еще ниже пририсовываем еще такой же ширины прямоугольник, только длиннее (это будет нижняя часть тела). По бокам туловища рисуем руки, тоже прямоугольники, только очень тоненькие и заканчиваются они ниже 1-го, но не очень низко, а чуть-чуть (смотрите рисунок). Потом от шеи делаем закругления к рукам, т.е. рисуем плечи. Нижний прямоугольник делим пополам, это будут ноги.

    Возьмите стерку(ластик) и сотрите часть линий сверху плечей, они нам не нужны, под плечами и под рубашкой (места показаны красной стеркой). Потом нарисуйте горловину, не до конца линию, где соединяется рукав с основной частью кофты, затем от начала ног сверху линию под углом, но не до конца влево и вправо, т.е. у вас должно получиться, как форма рогатки, чуть выше нарисуйте ширинку. Далее рисуем ботинки и руки. Справа показана последовательность рисования кистей рук. Сделали, молодцы.

    Теперь займемся головой. Теперь мы более четче прорисуем форму головы, а ненужные кривые сотрем. Крестиком в голове мы показываем, где же у нас находиться середина голова и где располагаются глаза. Рисуем небольшие дужки, это будет верх глаз, две точки — это нос и снизу их ротик. Также нарисуйте уши, которые располагаются на уровне глаз и носа.

    Под дужками нарисуйте такие же, только наоборот, получится у нас глаза, потом в низ рисуем кружочки, сверху глаз очень близко нарисуйте линию, это складка, посмотрите на себя в зеркало, потом рисуем брови и челку, более шире сделайте формы головы.

    Сотрите ненужные линии на голове и можете еще нарисовать складки на одежде, это очень легко, просто рисуете косые линии, как на рисунке, можно детализировать ботинки. Рисунок человека для детей готов.

    Если данный урок показался вам слишком сложный, хотя если делать и читать все поэтапно, у вас должно все получиться, то вы можете посмотреть еще очень легкий урок, сможет нарисовать и ребенок 4 и 5 лет:

    1. Ребенок очень легко

    Есть еще уроки:

    2. Кукла для девочек

    3. Принцесса

    4. Ангел

    Ход урока 6 класс изо

    Краткое описание документа:

    Тема урока: « Графический портретный рисунок» 6 класс

    Тип учебного занятия: комбинированный урок

    Цели: Закрепить знания учащихся о графическом рисунке, пропорциях головы человека. Познакомить учащихся с особенностями графического портрета. Получить представление о характерной индивидуальности и внутреннем мире каждого человека. Формировать умение работать простым карандашом. Воспитывать художественный вкус, познавательный интерес к изобразительному искусству.

    Задачи: Изучить приемы изображения головы человека, технику рисования графическими материалами. Применять знания о пропорциях. Развивать зрительную память, глазомер, наблюдательность. Уметь находить красоту не только во внешнем облике человека, но и во внутреннем мире.

    Формирование УУД:

    предметные: научиться изображать графический портретный рисунок.

    метапредметные:

    регулятивные – дать характеристику графическому портрету, способному выявить самое главное, характерное в портрете.

    познавательные – осваивать технику работы графическими материалами, раскрывать в себе наблюдательность в видении натуры.

    коммуникативные – проявлять интерес к творческим задачам, уважение личности каждого человека.

    личностные: эмоциональная отзывчивость на прекрасное.

    Оборудование:

    компьютером, образцы рисунков головы человека в разных ракурсах, репродукции портретов художников, презентация « Жанр портрета».

    Структура урока:

    1. Организационный момент- 1 минута
    2. Актуализация знаний-5 минут
    3. Изучение нового материала.

    а) вводная информация, подведение к теме урока -1 минута.

    б) демонстрация материала — 15 минут

    4. Физкультминутка – 1 минута

    5. Практическая работа- 15 минут

    6. Итог урока — 2 минуты

    7. Рефлексия – 3 минута

    8. Заключительное слово учителя– 1 минута

    9. Домашнее задание- 1 минута.

    Ход урока:

    1. Орг. момент.

    2. Актуализация знаний.

    1.Вопросы ученикам о жанре портрета. (Повторение изученного)

    *. Картина, на которой изображен человек, с показом его индивидуальных особенностей? – (портрет)

    Слайд 2

    *. Портрет, на котором художник изображает самого себя – (Автопортрет)

    Слайд 3

    *. Портрет, на котором изображено не менее трех человек – (групповой)

    Слайд 4

    *. В таком портрете лицо приближено к зрителю, раскрывается внутренний мир портретируемого – (камерный)

    Слайд 5

    *. Портрет, где изображено два человека – (парный)

    Слайд 6

    *. Портреты носят приподнятый, торжественный характер. Выполняются в полный рост и показывают общественное положение — (парадный)

    Слайд 7

    Игра. «Экскурсовод»

    Класс разделен на несколько команд по 4 человека. Команды получают репродукции портретов, и изучают их по представленной схеме. Каждый ученик отвечает на один из предложенных вопросов и записывает ответ на этом же листе. Затем капитаны дают общую характеристику рассмотренным командой портретам, применяя эти записи. Репродукция портрета на это время крепится на магнитную доску, для наглядности.

    Вопросы для команд:

    • * кто автор картины?
    • * кто изображен?
    • * к какому виду портрета можно отнести представленную репродукцию?
    • *общее впечатление от портрета?

    Игра. «Знатоки пропорций»

    Вспомним пропорции лица. А для этого проведем соревнование. Команды получают заготовку – изображение головы и вырезанные детали лица (глаза, брови, губы, нос), которые будут располагать, применяя ось симметрии головы и линию глаз. Затем с помощью скотча закрепляют вырезанные заготовки.

    Капитан каждой команды по очереди представляет результат командной работы на доске. Прежде всего объясняет, какой вариант изображения портрета им достался – анфас или ¾ поворота. Учащиеся — наблюдатели вносят коррективы, замечания.

    Благодаря этой работе мы смогли еще раз услышать и увидеть, как правильно располагать черты лица.

    3. Изучение нового материала.

    Рассмотрите два портрета и скажите, чем они отличаются друг от друга?

    Слайд 8

    — Первый относится к графике и выполнен в карандаше.

    — Второй выполнен в живописи, он показан в цвете красками.

    Тема нашего урока «Графический портретный рисунок». Такой портрет позволяет выявить самое главное в индивидуальности человека, применяя основные графические средства выражения. Вспомним, что сюда можно отнести?

    — Линия, пятно.

    По теме урока мы познакомимся с творчеством известного французского художника. Его имя Анри Матисс. Он жил и создавал свои творения в 20 веке. Работал живописью и графическими материалами.

    Слайд 9-10.
    Вот как он говорил об искусстве графического рисунка: «Я всегда считал рисунок не упражнением для обретения особых навыков, а в первую очередь – средством выражения чувств и передачи своего душевного состояния

    ».

    Слайд 11.

    Настало время посмотреть видеофрагмент, где Анри Матисс за работой, создает с легкостью виртуоза графический портрет.

    -Просмотр видео.

    А сейчас проверим ваши знаний на правильное расположение оси симметрии, линии глаз. На слайдах даются по два варианта изображений одного и того же портрета. Выбрать правильный вариант и объяснить, что неверно показано в другом случае.

    Слайды 12-13

    4.Физкультминутка для глаз: «Зонтики»

    5.Практическая работа

    Дорисовать незаконченный портрет (распечатанная заготовка), применяя знания о пропорциях лица человека. Постараться передать в рисунке самое главное – внутренний мир человека. Чтобы работу разнообразить, распределим задание по командам.

    1. Команда должна наделить портрет человека с веселым характером.
    2. Команда показать грустного человека.
    3. Команда изображает задумчивого человека.

    Надо помнить, что глаза и губы способны больше всего выразить характер человека.

    • Если человек весел — уголки губ приподняты вверх.
    • Если человек расстроен – уголки губ опущены вниз.
    • Глаза у веселого человека немного прикрыты от смеха, а у грустного опечалены.
    • Задумчивый человек не выражает особых эмоций, глаза и губы показываются без особых изменений.

    Для помощи в работе можно пользоваться раздаточным материалом, где показаны варианты изображения глаз, губ, носа.

    — Предлагается помощь консультантов – учеников, успешно справившихся с заданием.

    6.Итог урока

    Выставка рисунков на магнитной доске. Команды представили свои портреты по настроению, сгруппировав их отдельными зонами. Обсуждение детских работ. Обобщение знаний по теме «Графический портретный рисунок». Выставление оценок.

    7.Рефлексия.

    Командам предлагается ответить на один вопрос, предложенный учителем. Каждому ученику необходимо сделать свои умозаключения в письменной форме. Затем капитан подводит итог работы команды по этому вопросу.

    Вопросы распечатаны и вывешены на доске.

    — что узнал нового?

    — какие испытывал трудности?

    — что понравилось больше всего на уроке?

    8. Заключительное слово учителя.

    Портрет человека всегда притягивал взгляды зрителя. Вы конечно помните, что человек – главная тема в искусстве. Вот и мы прикоснулись к значимой теме. Может не у всех получилось, как хотелось, но вы все старались и, вглядываясь в ваши работы можно увидеть настроение и характер в каждом портрете. Остается пожелать не останавливаться на достигнутом, а развиваться дальше, пробовать рисовать родных, друзей – это увлекательная работа, которая приведет к радости узнавания конкретных людей. Надо только учиться всматриваться в лица, видеть их индивидуальность и понимать характер человека. Успехов в изобразительной деятельности!

    9. Домашнее задание

    Нарисовать графический автопортрет, используя фотографии или смотрясь в зеркало.

    Рисунки призраков для срисовки (47 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

    Люди всегда чего-то боятся. А если боятся совсем нечего, то они придумывают себе что-нибудь, лишь бы напугать своего ближнего. Возможно поэтому, тема привидений жила и будет жить. Возможно вам или вашему ребенку необходимо нарисовать призрака, и это не очень сложно. Мультяшное привидение украсит открытку на Хэллоуин, вырезанное из картона станет отличным атрибутом праздника. Привидение не страшное, а весёлое, поэтому его можно рисовать даже с маленькими детьми. Далее предлагаем посмотреть рисунки призраков для срисовки.

    Рисунок приведение.

    Рисунок призрак.

    Рисунок приведение.

    Веселое приведение.

    Милый призрак.

    Грустное приведение.

    Смешное приведение.

    Веселые призраки.

    Девочка и призраки.

    Приведение единорог.

    Рисунок для срисовки призрак.

    Рисунок приведение.

    Рисунок карандашом призрак.

    Рисунок для срисовки приведение.

    Рисунок призрак.

    Веселое приведение.

    Рисунок для срисовки призрак.

    На черном фоне

    Привидение с тыквой

    Разные призраки

    Веселые привидения

    Ужасное существо

    Прикольная картинка

    Милый малыш

    Рисунок для срисовки

    Простая картинка

    Устрашающий рисунок

    Два призрака

    Растерянное выражение лица

    Призрак

    Розовые щечки

    Белый малыш

    Испуганный призрак

    Страшный призрак

    Призрак монахини

    Ужасное явление

    Милейшее приведение

    Призрак с клыками

    Опасное привидение

    Рисунок для срисовки

    Мило привидение с бантиком

    Два призрака

    Привидение с тыквой

    Рисунок для срисовки

    Невоспитанное привидение

    Страх

    Разные привидения

    Мне нравится18Не нравится3

    Не просто слова: какие выражения в разговоре указывают на депрессию

    © timur repin/unsplash

    Автор Ирина Рудевич

    26 ноября 2019

    Депрессивные состояния встречаются все чаще, но мало кто умеет распознавать их у себя и других. Психологи провели исследование, которое помогает определить признаки депрессии в речи.

    Депрессия или хандра?

    Диагноз «депрессия» может поставить только врач, но некоторые привыкли называть так плохое настроение, упадок сил и сезонное уныние. Человек не может быть бодрым и веселым постоянно, иногда можно и даже нужно скучать, грустить и предаваться печальным воспоминаниям. Но с депрессией все иначе — болезнь способна разрушить здоровье и жизнь, при этом мало кто задумывается об опасности и старается ее предупредить. Проблема и в том, что страдающий депрессией человек со стороны может казаться довольным и счастливым, поэтому окружающие не догадываются о его проблемах, упуская время, за которое можно помочь.

    В 2018 году журнал Clinical Psychological Science опубликовал исследование, в котором были изучены записи почти 6500 людей, находившихся в депрессивном состоянии. Специальный алгоритм Linguistic Inquiry собрал статистику на 63 форумах, посвященных душевному здоровью. Среди текстов обычных людей были рассмотрены дневники знаменитостей — музыканта Курта Кобейна и писательницы Сильвии Плат, а полученные данные были изучены по содержанию и стилю. Ученые опирались на факт искажения мышления под воздействием депрессии и тревоги, которые занимали мысли человека.

    Негатив и максимализм

    Первый вывод ученых вряд ли кого-то удивит: люди, страдающие депрессией, часто используют слова с негативной окраской: «грустный», «печально», «несчастье». Кроме того, в постах и дневниках большинства из них присутствовала категоричность и максимализм по отношению к жизни. Находящиеся на грани депрессии часто рассуждают об абсолюте, упоминая слова «ничто», «никто», «все», «всегда», «неизбежно» и «никогда». По этому признаку можно заподозрить болезнь у большинства знакомых, ведь дело в количестве подобных упоминаний, а подсчитать их и сравнить со статистикой психиатров непросто.

    © siavash ghanbari/unsplash

    Второе интересное открытие — страдающие депрессией предпочитают использовать «я-сообщения», то есть говорят в основном о себе. В их речи много местоимения «я» и мало «мы», «они», «он» и «она». Этому есть два объяснения. Первое — человек в депрессии настолько погружен внутрь себя, что просто не замечает происходящего вокруг, теряет интерес к социальной жизни и другим людям, нередко превращается в затворника. Второе объяснение — изначальное отсутствие этих людей. Возможно, причиной депрессии стало то, что у человека нет близких родственников и друзей, тех, кто мог бы играть важную роль в его жизни. Ученые отметили, что использование большого количества личных местоимений и их производных — первостепенный признак депрессии.

    Физические признаки депрессии

    Если в разговоре с другом вы заметили частое использование выявленных учеными слов, не впадайте в панику. Чаще всего депрессия приводит к изменениям привычек и образа жизни. Например, у человека пропадает аппетит, его мучает бессонница или, наоборот, одолевает сонливость. Страдающие депрессией могут начать чаще употреблять алкоголь и скрывать свое состояние за привычной улыбкой и дружелюбием. Кстати, это не всегда обман — в некоторых случаях человек с депрессией действительно расслабляется в приятной компании и отвлекается от тяжелых мыслей.

    Как помочь себе и другому

    Заподозрив депрессию, можно расспросить друга о его состоянии или посоветовать обратиться к специалисту. Такое состояние может возникнуть как из-за тяжелой утраты, так и в результате неправильной работы организма, гормональных сбоев и генетической предрасположенности. Поэтому диагностировать и назначить правильное лечение может только специалист. На ранних стадиях можно обойтись терапевтическими методами: питаться вкусными и полезными продуктами, чаще заниматься спортом и общаться с друзьями. 

    Грустный и веселый пассажиры автобуса

    Грустный и веселый пассажиры автобуса (Two Guys on a bus, Два парня в автобусе) – мем со старой карикатурой, на которой изображены два человека в автобусе. Они сидят в разных рядах и видят разные пейзажи из окна.

    Происхождение

    Рисунок, ставший шаблоном для мема, в 2013 году опубликовал бразильский карикатурист Женильдо Ронки. В оригинале на пикче была надпись “Выбери счастливую сторону жизни”.

    По задумке автора два человека едут в одном и том же автобусе по горной дороге. Но первый сидит у окна, из которого открывается красивый пейзаж. Он улыбается и фотографирует виды.

    Второй сидит у противоположного окна, из которого видно только поверхность скалы. Он печален и депрессивен.

    В 2019 году картинку превратили в мем. Тренд зародился в бразильских соцсетях. Все началось с пользователя твиттера, который подписал карикатуру следующим образом:

    Не курит сигареты

    Курит сигареты

    В таком виде шаблон просуществовал два года, но не стал сильно популярным. Однако в 2021 году тренд возродился. В апреле его вновь подхватили испаноязычные пользователи твиттера.

    Парень, который жалуется на кринжовые вещи

    Кринжовый парень

    А в ноябре мем вышел на пик популярности и разошелся по всему миру.

    Читайте также:

    Автор мема с двумя пассажирами автобуса поблагодарил людей. И сделал еще несколько рисунков

    Значение

    Мем “Грустный и веселый пассажиры автобуса” в ироничном ключе сравнивает два типа людей. Или две стадии в жизни одного и того же человека. Например, тех, кто всю жизнь арендует квартиру или платит по ипотеке, и тех, кому квартира досталась в наследство.

    Также шаблон часто фотошопят, убирая с картинки людей или перемещая их в разных части рисунка.

    Карикатуры часто становятся шаблонами для мемов. Так, например, случилось с рисунком, где смерть с косой стучится в двери.

    А формат с грустным и веселым персонажами в последнее время очень популярный. Разные эмоции на лице актера Дина Норриса заставляют задуматься о разных типах людей. А мем “Те, кто знает, и те, кто не знает” с мистером Исключительным уже успел стать классикой.

    Шаблон

    Галерея

    Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

    Как нарисовать мультяшного человечка с забавным взглядом

    В этом уроке вы научитесь рисовать красивого мультяшного человечка, созданного с помощью векторной программы. В этом уроке рисования я сосредоточусь на контуре вашего изображения. Я покажу вам, как добавлять к нему цвета и как играть с мазком кисти.

    Результат будет интереснее, чем простой рисунок с правильным черным контуром (и по форме, и по цвету!). Готовый? Давайте начнем этот урок прямо сейчас! 🙂

    Шаг 1

    Для всего этого урока я буду использовать кисть, которая создает более тонкие линии на обоих концах.Что касается раскрашивания контура, это будет сделано на последнем шаге урока. Сначала нарисуйте голову и уши вашего персонажа.

    Шаг 2

    Затем добавьте детали внутри головы, такие как глаза, нос и рот. Используйте обычную линию для закрытых фигур (например, глаз).

    Шаг 3

    Продолжайте работать над головой, нарисовав зрачки, зубы и брови.

    Шаг 4

    Теперь, когда голова готова, добавьте прическу своему персонажу.Так как персонаж будет немного полноват, ниже головы нарисуйте большой подбородок.

    Шаг 5

    Теперь пришло время нарисовать тело. Не забудьте нарисовать тело ниже подбородка.

    Шаг 6

    Нарисуй ноги и ступни своего мультяшного человечка!

    Шаг 7

    Завершите набросок, нарисовав красивый галстук и проведя линию, чтобы отделить две ноги друг от друга.

    Шаг 8

    Теперь пришло время раскрасить вашего персонажа.Поскольку у вас нет сплошной формы, а есть только линии (за исключением, может быть, верхней части галстука и глаз), добавьте несколько фигур, заполненных цветами, под контуром, чтобы получить желаемый эффект. Не применяйте никаких дополнительных контуров для этих фигур.

    Шаг 9

    Наконец, добавьте несколько цветов на контур, чтобы завершить рисунок! Если ваш контур нарисован вокруг головы, используйте более темный тон цвета кожи, чтобы заполнить его. Повторите тот же процесс для каждой части персонажа. Вот и все! Вы сделали! Наслаждаться!

    Вернуться к Как рисовать крутые векторные рисунки
    Вернуться с Как нарисовать мультяшного человечка на главную




    Санкционная политика — наши внутренние правила

    Эта политика является частью наших Условий использования.Используя любой из наших Сервисов, вы соглашаетесь с этой политикой и нашими Условиями использования.

    Как глобальная компания, базирующаяся в США и осуществляющая операции в других странах, Etsy должна соблюдать экономические санкции и торговые ограничения, включая, помимо прочего, те, которые введены Управлением по контролю за иностранными активами («OFAC») Департамента США. казначейства. Это означает, что Etsy или кто-либо, использующий наши Услуги, не может принимать участие в транзакциях, в которых участвуют определенные люди, места или предметы, происходящие из определенных мест, как это определено такими агентствами, как OFAC, в дополнение к торговым ограничениям, налагаемым соответствующими законами и правилами.

    Эта политика распространяется на всех, кто пользуется нашими Услугами, независимо от их местонахождения. Ознакомление с этими ограничениями зависит от вас.

    Например, эти ограничения обычно запрещают, но не ограничиваются транзакциями, включающими:

    1. Определенные географические области, такие как Крым, Куба, Иран, Северная Корея, Сирия, Россия, Беларусь, Донецкая Народная Республика («ДНР») и Луганская Народная Республика («ЛНР») области Украины, или любое физическое или юридическое лицо, работающее или проживающее в этих местах;
    2. Физические или юридические лица, указанные в санкционных списках, таких как Список особо обозначенных граждан (SDN) OFAC или Список иностранных лиц, уклоняющихся от санкций (FSE);
    3. Граждане Кубы, независимо от местонахождения, если не установлено гражданство или постоянное место жительства за пределами Кубы; и
    4. Предметы, происходящие из регионов, включая Кубу, Северную Корею, Иран или Крым, за исключением информационных материалов, таких как публикации, фильмы, плакаты, грампластинки, фотографии, кассеты, компакт-диски и некоторые произведения искусства.
    5. Любые товары, услуги или технологии из ДНР и ЛНР, за исключением подходящих информационных материалов и сельскохозяйственных товаров, таких как продукты питания для людей, семена продовольственных культур или удобрения.
    6. Ввоз в США следующих товаров российского происхождения: рыбы, морепродуктов, непромышленных алмазов и любых других товаров, время от времени определяемых министром торговли США.
    7. Вывоз из США или лицом США предметов роскоши и других предметов, которые могут быть определены США.S. Министр торговли, любому лицу, находящемуся в России или Беларуси. Список и описание «предметов роскоши» можно найти в Приложении № 5 к Части 746 Федерального реестра.
    8. Товары, происходящие из-за пределов США, на которые распространяется действие Закона США о тарифах или связанных с ним законов, запрещающих использование принудительного труда.

    Чтобы защитить наше сообщество и рынок, Etsy принимает меры для обеспечения соблюдения программ санкций. Например, Etsy запрещает участникам использовать свои учетные записи в определенных географических точках.Если у нас есть основания полагать, что вы используете свою учетную запись из санкционированного места, такого как любое из мест, перечисленных выше, или иным образом нарушаете какие-либо экономические санкции или торговые ограничения, мы можем приостановить или прекратить использование вами наших Услуг. Участникам, как правило, не разрешается размещать, покупать или продавать товары, происходящие из санкционированных районов. Сюда входят предметы, которые были выпущены до введения санкций, поскольку у нас нет возможности проверить, когда они были действительно удалены из места с ограниченным доступом. Etsy оставляет за собой право запросить у продавцов дополнительную информацию, раскрыть страну происхождения товара в списке или предпринять другие шаги для выполнения обязательств по соблюдению.Мы можем отключить списки или отменить транзакции, которые представляют риск нарушения этой политики.

    В дополнение к соблюдению OFAC и применимых местных законов, члены Etsy должны знать, что в других странах могут быть свои собственные торговые ограничения и что некоторые товары могут быть запрещены к экспорту или импорту в соответствии с международными законами. Вам следует ознакомиться с законами любой юрисдикции, когда в сделке участвуют международные стороны.

    Наконец, члены Etsy должны знать, что сторонние платежные системы, такие как PayPal, могут независимо контролировать транзакции на предмет соблюдения санкций и могут блокировать транзакции в рамках своих собственных программ соответствия.Etsy не имеет полномочий или контроля над независимым принятием решений этими поставщиками.

    Экономические санкции и торговые ограничения, применимые к использованию вами Услуг, могут быть изменены, поэтому участникам следует регулярно проверять ресурсы по санкциям. Для получения юридической консультации обратитесь к квалифицированному специалисту.

    Ресурсы: Министерство финансов США; Бюро промышленности и безопасности Министерства торговли США; Государственный департамент США; Европейская комиссия

    Последнее обновление: 18 марта 2022 г.

    Рисование может быть забавным (иногда)

    Рой Лихтенштейн: «Тук-тук»

    Новое расширение пожарной части галереи Южного Лондона открылось выставкой «Тук-тук», которая проходит как в старом, так и в новом пространстве галереи.Галерея находится недалеко от Пекхэм-Хай-стрит, очень близко к Школе искусств Камберуэлл. Названный в честь изображения Роя Лихтенштейна «Тук-тук», которое также представлено на выставке, он предлагает нам рассмотреть различные способы использования юмора в практике современного искусства. Рисунок занимает центральное место во многих заботах художников, не в последнюю очередь, конечно, в самом изображении «Тук-тук», изображении, взятом из оригинального мультяшного рисунка. Шутка «тук-тук», вероятно, одна из самых ранних, которые мы усваиваем в детстве, но когда вы начинаете думать об этом, начинают всплывать несколько, иногда тревожных вопросов.Кто за дверью? При этом у них очень громкий стук. Буквы, выходящие из схематической двери, предполагают, что тот, кто стучит, может быть довольно могущественным. Звук во многих отношениях более существенен, чем сама дверь, а формы букв, сделанные для того, чтобы предложить звук, сами по себе являются подмножеством символической формы. Мы сталкивались с этой идеей раньше. См. работу Кристиана Марклея в этом предыдущем посте. Юмор теперь становится «странным забавным», когда мы начинаем думать о том, как странно видеть звуки визуализированными, и обдумывать, почему языки комиксов были основной областью визуального мышления для исследования возможности более глубокой визуализации звука.(См. мысли Скотта МакКлауда по этому поводу.) Зрительные образы обычно рассматриваются как окна, через которые мы можем видеть «живописные» виды. Что стоит за картинкой или иллюзией, редко принимается во внимание. Джаспер Джонс иногда кивает в этом направлении, но он никогда не улавливает полного значения того, что на самом деле может скрываться за изображением. То, что находится за стеной или мембраной, — это очень и очень старая вещь, восходящая к доисторическим временам. Видеть

    Джаспер Джонс

    Этот старый шутник Марсель Дюшан, конечно, был очень «ироничным» в том, как он действовал, лучше всего его образы с точки зрения рисования и юмора были «С моим языком в моей щеке».Поздний снимок архитрикстера, напоминающий фрагмент посмертной маски, изможденное лицо Дюшана, запечатленное на гипсе его щеки, легкая карандашная линия, затем заполняющая все остальное. Это не похоже на изображение, которое заставит вас громко смеяться, это скорее иронический жест старика в отношении того, чего он, возможно, достиг. Использование Джонсом силуэта Дюшана, который часто появляется в его работах, является признанием влияния Дюшана на мышление Джона, шутка, возможно, с другой точки зрения, что Дюшан на самом деле не делал стратегические художественные приемы, которым нас всех учат. думаю, что он сделал.Пространство или отсутствие головы Дюшана на силуэтном рисунке Джона может быть истолковано как негативное или указывать на более бессодержательное влияние. (См. Глин Томпсон о Дюшане и его перечитывании этого человека и его действий.)

    Дюшан: «С языком в щеке»

    Но вернемся к выставке, и в некоторых экспонатах роль рисунка играет.

    Сил Флойер

    Иллюзия — это то, что рисунок может легко создать, в этом случае линия не только представляет собой разрез, она должна казаться разрезом в полу.Нам напоминают о том, как легко можно вырезать пол из-под наших ног, избегаем ли мы стоять на том участке пола, который вот-вот упадет в подвал? Опять же, источником этой идеи являются мультяшные рисунки. Изображение ниже является типичной находкой, если вы выполните поиск в Google. Этот культовый образ можно найти в мультфильмах Диснея, а также в работах студии Ханны-Барбера; выбивание пола из-под кого-то действует как буквально, так и метафорически. Я хотел, чтобы куратор поместил одну из других фигур на выставке в центр круга Флойера, возможно, одну из вырезанных фигур Хардипа Пандала, просто чтобы поиграть или начать подрывать идею художественной целостности.


    Тот факт, что, как только вы внимательно посмотрите на пильное полотно, вы увидите, что оно держится на прозрачной пластиковой скобе, это довольно забавно, но только как жаль, что этот вкладыш не лучше. Тот факт, что эта одна строка является однострочной, может быть шуткой, но она немного тонкая. Как вы, возможно, видите, одна из проблем с искусством, которое должно быть забавным или юмористическим, заключается в том, что оно часто им не является. Лучше, если это будет непреднамеренно смешно. Это изображение ниже — одна из моих любимых непреднамеренно смешных картин, которая, я подозреваю, не очень часто ездит в турне.Я думаю, что это в Малом дворце в Париже, но болезненно неуклюжая помпезность аристократического сводничества, в которое Энгр превращает эти тела, задевает меня до глубины души. В великой силе кроется огромный потенциал для смеха, о чем свидетельствует недавняя поездка Трампа в ООН.

    Энгр: Смерть Леонардо да Винчи

    Но юмор — неотъемлемая часть человеческого состояния, поэтому мы должны каким-то образом с ним бороться, и такие шоу, как «Тук-тук», важны, потому что они просят нас ненадолго остановиться и оценить, как даже маленькие шутки или глупые моменты помочь снять постоянное давление необходимости серьезно относиться к миру.


    Мультфильмы, или «мультяшки», как их часто называют, давно ассоциируются с юмором. Они должны быть забавными, но, как я указал в предыдущем посте, Дисней является такой же частью военно-промышленного комплекса, как и военная промышленность, и присутствие Диснея во многих наших детских годах означает, что мы часто возвращаемся. к этим образам, пытаясь понять, что случилось с миром. Рисунки Пола Маккарти в его серии комментариев к Белоснежке сопоставляют различные типы репрезентации, которые затем могут работать на нескольких уровнях одновременно.В рисунках Маккарти плавный мультяшный язык Диснея сочетался с небрежным языком сексуальных граффити. Крупные рисунки меняют наше отношение к тому, что изображено, а монументальные рисунки персонажей Диснея Джойс Пенсато создают ряд фигур такого же масштаба, как те, что окружают Парфенон.




    Рисунок фигур, взятых из Парфенона и сейчас находящихся в Британском музее

    Джойс Пенсато: Отведи меня к своему лидеру

    Рисунок Пенсато представлял собой парад фигур, парады часто были в центре грандиозных исторических картин.Традиция исторической живописи была наиболее важной частью обучения различных художественных академий, начиная с 1582 года, когда братья Карраччи основали первую академию. Эти огромные рисунки углем и цветным мелом также напомнили мне о тех других карикатурных рисунках, которые были сделаны для переноса рисунков на стены, чтобы художники-фрески могли ориентироваться в том, где находится каждый блок цвета. Когда мне было 13 лет, я отправился в школьную поездку в Рим и увидел «Афинскую школу» Рафаэля на стенах Апостольского дворца в Ватикане.Я был ошеломлен, это был один из тех моментов, когда ты знаешь, что твоя жизнь меняется. Это было изображение сотни лет назад, которое говорило мне об истории и философии. Моя мысль о том, что я, возможно, захочу стать художником, имела смысл. Я начал интересоваться тем, как эти вещи делались, и обнаружил, что они были частью процесса, одним из элементов которого было проведение исследований, а затем их объединение для построения составного изображения, которое затем можно было использовать в качестве шаблона для переноса изображений на компьютер. стены.

    Карикатура Рафаэля для ‘Афинской школы’

    Наколотый мультяшный рисунок, который использовался для переноса изображения на мокрую штукатурку

    Если внимательно присмотреться к карикатурным рисункам эпохи Возрождения, то всегда можно увидеть либо маленькие дырочки, либо щели на рисунке, через которые просачивалась угольная пыль и оседала на мокрую штукатурку под ним. Для художника создание карикатурного рисунка означало, что он был готов работать в полном масштабе в архитектурном пространстве, для которого была разработана его работа, и они прошли через процесс упрощения и уточнения, который мы теперь ценим как отличительную черту итальянского искусства. Искусство эпохи Возрождения, часто забывая, что так много решений было принято потому, что одновременно можно было работать только с определенным количеством мокрой штукатурки.Слишком много, и штукатурка высохнет, а краска не соединится с влажным гидроксидом кальция, чтобы стать неотъемлемой частью стены, как карбонат кальция. Но разве эти наколотые рисунки не похожи на детские рисунки точка в точку?

    Карикатуры, похожие на головы овец, нарисованные Джудит Хопф на бетонных блоках, должны были быть найдены собранными под лестницей. Их ножки, очевидно, взяты из предметов мебели, таких как маленькие столы, что напоминает нам, что во многих отношениях мебель напоминает животное.У нас есть собственная двусторонняя симметрия, и когда мы что-то делаем, мы склонны отражать ее и давать имена, такие как руки и ноги, концам вещей, которые мы делаем. У стула есть подлокотники, у стола есть ножки, мы антропоморфизируем окружающую нас мебель. Анимизм — очень старая форма религии, и я думаю, что она все еще с нами; так что для меня эти схематичные овцы и их неустойчивые ноги имеют историю, которая задает вопросы об их очень неустойчивой природе. Домашние животные, такие как собаки, кошки, овцы, козы, лошади, куры, коровы и свиньи, конечно, были частью нашей жизни с незапамятных времен, теперь они в основном ассоциируются с детскими игрушками, мы гораздо меньше осознаем их присутствие сейчас, когда мы все жить в городах; но вездесущий присутствие MacDonalds напоминает нам, что мы все еще едим их, и они все еще нужны нам для их шкур и их компании.Под шутливой презентацией снова скрываются слои других возможных значений. Лучше всего в этой работе для меня было вставление маленьких клиньев под ноги. У всех нас были моменты, когда стол шатался, и всегда есть кто-то, готовый сложить эти пивные коврики или найти удобный клин, чтобы спасти положение, а иногда произведениям искусства просто нужен этот клин, чтобы завершить их.


    Джудит Хопф

    Хардип Пандхал – это человек, о котором я уже писал ранее. Его настенные рисунки и вырезки призваны напомнить нам о его скремблированном наследии, и, как я указывал ранее, его мультяшный стиль восходит как к Beano, так и к Viz.Моя собственная реакция на этот раз была больше вызвана видом его вырезов сзади, чем изображениями спереди, возможно, потому, что я смотрел и думал о его работах раньше и хотел по-другому подумать об этом. Подставки из розового металла, на которых держались его изображения, напомнили мне о современном искусстве, особенно о раскрашенных скульптурах Каро 1960-х годов. За мультяшными фигурками Хардипа скрывается розовая формалистская конструкция, и понимает ли он это?

    Текст змеи гласит: «Англичане заткнули рот»

    .

    Хардип Пандхал


    Хардип Пандхал: вид сзади

    Каро

    Непосредственно на одной из стен в новой пристройке пожарной части был нарисован блок из 6 мультяшных рисунков Судса МакКенны, которые напрямую отсылали к абстрактным формам модернизма.Вы можете представить, как формы в скульптуре Каро перестраиваются, чтобы создать 3D-версию.

    Судс МакКенна

    Ван Дусбург

    Пикассо

    Маккенна создал мультфильм, который выглядит так, как будто он был создан путем слияния формальных принципов формирования таких художников, как Ван Дусбург и Пикассо, процесс, напоминающий нам, что не так давно мультфильмы считались прерогативой детей и что только взрослые с их будут читать детские умы, и что, по мнению многих людей, это может относиться и к художникам-абстракционистам.

    Рисунки точка за точкой — еще одно развлечение для детей, однако яблоко точка за точкой ниже на самом деле не нуждается в соединении точек, потому что мы можем видеть, как оно будет выглядеть, оно недостаточно сложное. Точки становятся лишними. Изображение больше связано с идеей точка к точке, чем с реальным пригодным для использования рисованием точка к точке.

    Микки Маус Энди Уорхола для детей

    Конечно, коммерческий мир осознал потенциал этого типа мышления, изображение выше прекрасно объединяет эти направления мысли.

    Что бы произошло, если бы мы попытались создать рисунок Пикассо точка за точкой? Простая трансформация его рисунка выше уже выглядит так, как будто он может стать коваными воротами для музея Пикассо.

    Ниже крупный план головоломки «Мона Лиза» точка за точкой.

    Фрагмент картины-пазла Моны Лизы

    Есть что-то сумасшедшее в территории, на которую мы сейчас вступаем, напоминающей роман Жоржа Перека «Жизнь как руководство пользователя». В книге Бартлбут, центральный персонаж, в какой-то момент путешествует по миру и рисует акварелью вид другого порта примерно каждые две недели, пока не нарисует 500 акварелей.

    Он отправляет каждую картину обратно во Францию, где бумага приклеивается к опорной доске и разрезается на пазлы. По возвращении из путешествий Бартлбут тратит свое время на решение каждой головоломки, чтобы воссоздать свой опыт. Затем каждый готовый пазл обрабатывается специальным раствором, чтобы перевязать бумагу и вернуть ей сплошную поверхность, максимально приближенную к оригинальной акварели. После нанесения раствора деревянную опору убирают, а картину отправляют в порт, где она была окрашена.Ровно через 20 лет после того, как она была написана, картину помещают в раствор моющего средства до тех пор, пока краски не растворятся, раствор возвращают в море, а теперь уже чистый лист возвращают Бартлбуту в качестве доказательства того, что действия были завершены.


    Иногда художникам приходится идти очень странными путями, чтобы реализовать свои идеи, например, работа Саймона Старлинга «Навес-лодкаСарай», в которой он демонтировал навес, превратив его в лодку; загрузив лодку остатками сарая, затем протащив лодку вниз по Рейну до музея в Базеле, наконец, разобрав лодку и переделав ее обратно в сарай.

    В прошлом Старлинг летала в Эквадор в поисках бальзы, чтобы сделать модель самолета, которая летала бы над музеем в Австралии. Он также погрузил копию скульптуры Генри Мура в Великие озера Северной Америки на 18 месяцев, прежде чем вытащить ее, чтобы выставить ее, инкрустированную панцирем мидий. В творчестве Старлинг важны первоначальная идея, исследования и путешествие, а также притворная героика, необходимая для реализации идей. Именно героический поиск материалов, убеждение людей помочь и поездки в незнакомые места закрепляют его идеи в наших умах.Самое смешное в юморе то, что он может указать на то, насколько бесполезны многие из жизненных занятий, мы все можем быть соучастниками отвлечения , выполняя странные и странные личные ритуалы.

    Но вернемся к выставке. В своей работе Йонатан Виницкий использует гвозди в стене, как если бы они были точками в точках на рисунках, а затем соединяет их толстой резиновой резинкой, натянутой между каждым гвоздем. В этом случае он ссылается на старые мультяшные приколы, такие как человек, который убегает через потолок, или пожарный, который соскальзывает со столба только для того, чтобы снова оказаться в старой пожарной части.



    Йонатан Виницкий

    Цитата Кристиана Янковского «Я люблю искусство» взята из одной из тех книг комментариев галереи, которые всегда оставляют там, чтобы посетители могли написать. намерение и превратить знак во что-то, чтобы любить тоже. Одноразовый рисунок и комментарий теперь прошли через процесс создания, процесс, который возвышает этот момент и, возможно, повторяет то, что все художники в этом шоу хотят, чтобы люди делали.

    Кристиан Янковски: Я люблю искусство

    Работа Амели фон Вульфен интересует меня в данный момент из-за некоторых вопросов, которые я пытаюсь решить в своей работе.


    Иллюстрация из немецких детских книг Bimpfi


    Ее ссылки на «неверно оцененные изображения Bimpfi» помогли мне обрести больше уверенности в собственном использовании изображений Sooty. Наш антропоморфный способ мышления является центральной частью человеческой природы, но мы должны думать так только в молодости, и мы должны вырасти из этого.

    Амели фон Вульфен

    Имея дело с этими «детскими образами», Амели фон Вульфен начинает преодолевать такие проблемы, как идея вины, которую мы несем с собой из нашей ранней жизни. Эти антропоморфные фрукты, однако, не забавные, а просто забавные своеобразные, возможно, они и есть то, что ждет за этой дверью, когда вы идете открывать ее, услышав их стук.

    ХУДОЖНИКИ на выставке «тук-тук»

    Элеонора Антин, Симеон Барклай, Чила Кумари Бурман, Маурицио Каттелан, Хеман Чонг, Мартин Крид, Даниэль Дин, Сил Флойер, Том Фридман, Райан Гандер, Гелитин, Родни Грэм, Люси Ганнинг, Мэтью Хиггс, Джудит Хопф, Джейми Изенштейн, Кристиан Янковски , Барбара Крюгер, Линн Хершман Лисон, Рой Лихтенштейн, Сара Лукас, Басим Магди, Судс МакКенна, Джилл Макнайт, Джейсон Муссон, Гарольд Оффе, Хардип Пандхал, Джойс Пенсато, Уго Рондиноне, Лили ван дер Стоккер, Пилви Такала, Розмари Трокель, Йонатан Виницкий, Ребекка Уоррен, Бедвир Уильямс и Амели фон Вульфен.

    Связанное чтение:



    Зигмунд Фрейд «Шутка и ее отношение к бессознательному»

    См. также:

    Глен Бакстер рисунки

    Марк Тэнси

    45+ самых забавных рисунков всех времен


    Забавный иллюзионный 3D эскиз, рисунок


    Забавная пара рисует вручную для WhatsApp


    Забавный крикет, играющий в рисунок


    Мультяшный рисунок смешного лица


    Забавный рисунок ограбления пальцев для WhatsApp


    Смешная качающаяся девочка рисует картинку для Facebook


    Смешное изображение чертежа полукрушения самолета


    Забавный трехмерный рисунок иллюзии


    Забавное иллюзионное изображение боя


    Забавное изображение любовной ручки


    Рисунок забавного миньона


    Забавный рисунок луны


    Забавные музыкальные инструменты рисуют вокруг спящего ребенка


    Забавный рисунок девушки карандашом Изображение


    Забавный рисунок картофеля


    Забавный рисунок гоночной машины


    Забавный рисунок с изображением неудачного катания на коньках


    Забавный рисунок смайлика


    Забавный рисунок динозавров в настольном теннисе


    Забавное изображение, вытягивающее дерево


    Забавный рисунок тяжелоатлета


    Сердце рисует смешное изображение формы


    Бегемот останется голодным Забавный рисунок


    Как нарисовать чихуахуа Забавный рисунок


    Я здесь ради музыки Забавный рисунок


    Я всегда могу заставить тебя улыбнуться Забавный рисунок


    Мне ничего не нужно делать Забавный рисунок


    Я хочу быть твоей собакой Забавный рисунок


    Я поживу еще немного в свое удовольствие Забавный рисунок


    Если в лесу падает дерево Забавный рисунок


    Иллюзия 3D Забавный рисунок


    Это заставило меня забавно рисовать изображение


    Забавный рисунок мужчины-проститутки


    Забавная мышь для мамы, рисующая картинку для Whatasapp


    Ничего, просто присмотр за детьми Забавное изображение


    Забавный рисунок голубя и воробья


    Крысы рисуют забавную картинку


    Сделайте репост, если вы войдете в душ, как это смешное изображение


    Забавный рисунок носорога Живопись Изображение


    Stick Man Pencil Lifting Funny Drawing Image


    Вот как ты мне нравишься Забавный рисунок для Facebook


    Забавный рисунок Титаника для Facebook


    Правда о браке Забавный рисунок пальцами


    Пытаюсь нарисовать сердце Забавный рисунок


    Когда я вырасту, я хочу быть мамочкой Забавный рисунок


    You Rock You Rule Забавный рисунок


    Вы, сэр, неуклюжий идиот Забавный рисунок

    Забавный рисунок — The New York Times

    «Линия за линией» рассказывает о том, как заново открыть утраченные навыки и получить исключительное удовольствие от рисования.

    Это девятая серия.

    Тема этой рубрики — карикатура, но я не буду объяснять или демонстрировать ее сам. Когда бог искусства разливал сироп графического остроумия, он, должно быть, поскользнулся на банановой кожуре, как раз в тот момент, когда в мою чашку, и большая часть ее вылилась на пол.В этом случае я выбрал трех художников, чей кубок графического остроумия действительно переполняется и чьи работы представляют собой карикатуру в ее высшей и самой забавной форме. уровень успеваемости.

    Двое дружат много лет и являются литературными остроумцами, а также известными художниками: Эдвард Сорель, чьи обложки для New Yorker стали легендарными, и Роберт Гроссман, чьи анимационные фильмы, комиксы и скульптуры одновременно политичны и веселы.Третий художник, Том Бахтелл, каждую неделю создает стильные рисунки для The New Yorker. примечательно, что многие месяцы играли в графические игры с бровями Джорджа Буша.

    Я попросил каждого из художников создать карикатуру на Пабло Пикассо и рассказать нам любую предысторию своего процесса, которой они хотят поделиться. Я думаю, результаты показывают, что для того, чтобы рисовать смешно, это действительно помогает. иметь возможность свободно ассоциироваться с рыбами, бывшими женами и квадратными глазами.

    Вот Пикассо — три пути.

    Эдвард Сорель


    Роберт Гроссман

    Мыслительный процесс: Пикассо.Интенсивный взгляд. Имеет смысл в его случае. Одна из его уловок заключалась в том, чтобы поместить оба глаза на одну сторону лица, что природа делала только в случае с камбалой. Могу ли я показать его как камбалу?

    Усовершенствую концепцию камбалы, пока не пойму, что это я барахтаюсь.

    Пабло в Art Heaven смотрит на ничтожные усилия простых смертных.


    Том Бахтелл

    «Работаю кистью и тушью. Я рисовал лицо дюжину раз, играя с различными кистями, мазками, толщиной линий и другими способами нанесения туши. Я начал представлять лицо на поверхности бумаги и преследовать после него кистью, пытаясь передать ту приземистую, энергичную, самоуверенную позерку, которую я вижу, когда думаю о Пикассо, эти черные глаза, сверкающие на зрителя.Так как он часто разбивал лица на разные, искаженные Я не стеснялся делать это, а также сделать его глаза квадратными, а нос — выпуклостью, как в Гернике».


    В следующей колонке я представляю задачу и возможность рисования фигуры.

    лучших сайтов для обучения и изучения рисования

    Являетесь ли вы классным учителем, который ищет ресурсы, чтобы дополнить урок или предложить в качестве занятия в свободное время, или учителем рисования, который ищет ресурс, чтобы расширить свою учебную программу, мы обеспечим вас.Вот двадцать бесплатных веб-сайтов для преподавания и обучения рисованию, которые помогут вам пробудить творческий потенциал ваших учеников.

    Drawspace предлагает онлайн-уроки рисования с распечатанной учебной программой, которую используют миллионы учеников и учителей. Этот сайт с сотнями уроков, созданных художниками и педагогами, — мечта учителя рисования.

    Образцы уроков: как рисовать ластиком, рисовать каплю воды, рисовать овечку Долли

    африканские маски, искусство аборигенов, портретный рисунок, натюрморты и многое другое: ArtyFactory предлагает сотни уроков рисования, которые можно связать с множеством областей контента.

    Образцы уроков: Как нарисовать тигра, Урок портрета в стиле поп-арт, Перспектива цилиндра

    Art for Kids Hub имеет обширную библиотеку рисунков от кексов и акул до роботов и памятника Вашингтону. К каждому уроку прилагается список художественных материалов и понятное видео.

    Образцы уроков: Как нарисовать французского бульдога в честь Дня Святого Патрика, Как нарисовать олимпийский бобслей

    От праздников до сказок Hello Kids предлагает учебные пособия и видео для детей всех возрастов.Также предлагаются: творческие советы и приемы, которые помогут детям стать художниками.

    Примеры уроков: рисование выражений лица, как рисовать птеродактиля, как рисовать ниндзя LEGO Ninjago.

    Activity Village — британский сайт с более чем 420 уроками рисования только для детей. Их простой пошаговый метод делает рисование легким и увлекательным.

    Примеры уроков: научитесь рисовать австралийских животных, научитесь рисовать животных китайского зодиака, научитесь рисовать спортивные картинки.

    Найдите уроки рисования на всем, от броненосцев до зебры (и около тысячи вещей между ними), а также советы для учителей от художницы Кэти Барбро.

    Примеры уроков: как нарисовать мультяшную птицу, уроки легкой еды, сезонные и праздничные идеи рисования.

    Научитесь рисовать животных, мангу, мультфильмы и многое другое. Распечатайте их простые в использовании обучающие страницы с изображениями и подробными инструкциями.

    Примеры уроков: как рисовать покемонов, как рисовать человека из стали, как рисовать дракона.

    С помощью Blue Tadpole Studio дети приобретут навыки и терпение, необходимые для создания произведения искусства.

    Образцы уроков: Как нарисовать краба-отшельника, Как нарисовать рыбацкую лодку, Как нарисовать Немо.

    Узнайте, как рисовать мультфильмы и другие наброски, с помощью пошаговых уроков рисования KidsFront, разбитых по классам.

    Образцы уроков: Нарисуй сороку, Нарисуй корабль, Нарисуй осьминога.

    От принцесс Диснея и персонажей Marvel до скинов Fortnite и многого другого — в Easy Drawing Tutorials обязательно найдется что-то для каждого ребенка в вашем классе.

    Примеры уроков: Нарисуй гнев (из фильма «Головоломка»), Нарисуй Малыша Грута, Нарисуй новогоднюю елку.

    Карен Уотсон, также известная как Фея графики, курирует не только уроки рисования, но и 6000 бесплатных старинных изображений, цифровую графику и ремесленный клипарт для вдохновения.

    Примеры уроков: Как нарисовать 7 птиц, 7 анатомических рисунков сердца, 5 рисунков лис.

    Научитесь рисовать и быстро улучшите свои навыки рисования с помощью простых уроков рисования от Drawing Coach.

    Образцы уроков: как рисовать портреты, введение в перспективу, советы и приемы.

    Простые видеоролики и письменные руководства покажут, как рисовать животных, людей, цветы, пейзажи и многое другое!

    Образцы уроков: как рисовать слона, как рисовать перья, как рисовать глаза.

    Учебники Sparkle Box, разбитые на отдельные этапы, идеально подходят для создания основы навыков рисования для детей младшего возраста.

    Примеры уроков: Как нарисовать белого медведя, Как нарисовать лицо, Как нарисовать гусеницу.

    Let’s Draw Kids предлагает уроки для начинающих, юных художников и всех, у кого есть желание заниматься искусством и развлекаться, независимо от их возраста.

    Образцы уроков: Как нарисовать Джокера LEGO, Как нарисовать медузу, Как нарисовать смешную еду.

    Советы художникам-подросткам по улучшению их навыков и пониманию основных концепций искусства. Они также предлагают советы по улучшению техники и побуждают детей смотреть на мир как художник.

    Примеры уроков: как создавать эффекты с помощью цвета и карандашей, не зная, что рисовать? Вот несколько советов, с которых можно начать.

    Предлагает короткие видеоролики для детей всех возрастов с пошаговыми демонстрациями мультяшных рисунков.

    Примеры уроков: основные стили мультфильмов, как рисовать руки на мультфильме, как рисовать голову мультяшному персонажу.

    Найдите ежедневные советы и руководства по рисованию для детей любого уровня. От простых предметов до анатомии человека их видеоуроки и печатные руководства предлагают учителям искусства широкий выбор учебных программ.

    Образцы уроков: Учебник по основам рисования волос, Основы манекена, Как нарисовать лемура.

    Найдите подробные уроки, соответствующие уровню развития учащихся всех возрастов.Кроме того, они предлагают художественный кружок для учащихся К-6 классов.

    Примеры уроков: закрученные птичьи гнезда, одуванчики с высоты птичьего полета, перекрывающиеся формы.

    HooplaKids Doodle — один из множества обучающих сайтов по рисованию, доступных на YouTube. От очень веселых и простых до более сложных, видео варьируются от 3 до 20 минут и охватывают широкий спектр интересов.

    Примеры уроков: как нарисовать миньона короля Боба, как нарисовать стакан воды в 3-D, как нарисовать удивительную оптическую иллюзию.

    Какие у вас любимые сайты для рисования в классе? Поделитесь в комментариях ниже! Кроме того, ознакомьтесь с нашими любимыми книгами для рисования для детей.

    Хотите больше предложений? Не забудьте подписаться на нашу рассылку, чтобы быть в курсе наших последних подборок.

    Бродвейский актерский состав «Аладдина» приветствует Гилберта Готфрида: «Спасибо за ваш голос»

    ABC/Хайди Гутман проходящий.Но ему аплодировали и на Бродвее благодаря актерскому составу диснеевского мюзикла «Аладдин-мюзикл ».

    После выступления во вторник вечером Дон Дэррил Ривера , который играет Яго, вышел вперед, все еще в костюме. «Мы хотели бы воспользоваться моментом, чтобы отдать честь легенде комедии», — начал актер. «Веселый человек с неизгладимым голосом. Человек, который вдохнул жизнь в Яго для анимационного фильма, мистер Гилберт Готфрид».

    Ривера продолжил: «Мне и еще пяти актерам со всего мира выпала особая честь оживить Яго на сцене, и я думаю, что одна из главных причин, по которой этот персонаж такой, какой он есть, заключается в том, что Гилберт привнес в анимационный фильм: его комедия и этот голос.

    Актер добавил: «Этот голос, тот голос, который Нью-Йорк Таймс однажды сказал, что он звучит как разоренный Куизинарт», вызвав смех у публики.

    Ривера вспоминал, что впервые встретился с Готфридом после шоу, помня, что «он обнял меня, и мы сделали несколько фотографий».

    Затем он вытащил копию  Аладдин на видеокассете из своего костюма и рассказал, что попросил Гилберта подписать ее при их встрече.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.